Luís Alberto Alves
A música pop britânica tem muitos
atos de Retro-Soul e R & B, mas as gravações da cantora/compositora Gemma
Ray revelam uma natureza artística mais complexa e inquieta do que a maioria.
Chegando de volta ao pré-Beatles rock para inspiração - mas tocando em uma
confusão de influências, incluindo as tochas da Billie Holiday, partituras,
flamenco e mais - Ray esculpiu um som familiar e caloroso, mas também atraente
- Tópico e cheio de toques noir-ish.
Lights Out Zoltar! O nativo de
Essex lançou seu primeiro álbum, The Leader, no início de 2008, no rótulo indie
Bronzeat, baseado no Reino Unido. Em uma nuvem de críticas positivas da
imprensa britânica, ela estava prestes a embarcar em uma turnê quando ficou
doente e teve que cancelar uma série de shows de perfil.
Enquanto se recuperava, Ray
escreveu um lote de músicas novas e as gravou num modesto estúdio caseiro com o
co-produtor Michael J. Sheehy. O Lights Out Zoltar! Resultante, lançado no
final de 2009, foi um trabalho ambicioso que desmentiu suas origens caseiras
com um som de sala de concertos expansivo. Ray tomou a abordagem oposta para o
seu terceiro álbum, It's a Shame About Gemma Ray, que encontrou a sua cobertura
de 16 músicas (que vão desde "Everyday" de Buddy Holly para
"Touch Me I'm Sick" de Mudhoney) em versões assustadoras e
descamadas.
Ela continuou a se esticar
artisticamente em seu álbum Island Fire, mais pop-oriented 2012, que a
encontrou não só cobrindo duas músicas de Sparks, mas também colaborou com a
banda. Um ano depois, ela lançou o Down Baby Down do vinil, um registro mais
experimental com a ajuda de Thomas Wydler da Nick Cave & the Bad Seeds. A
corrida prolífica continuou em 2014 com o seu sexto comprimento, Milk for Your
Motors, gravado após a deslocalização de Ray para Berlim. Ela retornou em 2016
com The Exodus Suite, um conjunto de tochas com toques de liderança de quase
uma hora e banda gravada ao vivo no Candy Bomber Studios, em Berlim.
