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Banda Raça Negra e Os Originais do Samba resistirão quando seus fundadores partirem?

  Radiografia da Notícia *  Já no Brasil tem dois grupos que já perderam vários componentes Luís Alberto Alves Todo grupo musical tem alguém...

sábado, 16 de maio de 2026

Banda Raça Negra e Os Originais do Samba resistirão quando seus fundadores partirem?

 

Radiografia da Notícia

Já no Brasil tem dois grupos que já perderam vários componentes

Luís Alberto Alves

Todo grupo musical tem alguém que segura a identidade da banda. É quem dita as regras para entrar e continuar na difícil estrada do sucesso. A Earth Wind & Fire, agora conhecida pela sigla das iniciais do seu nome EWF perdeu o fundador Maurice White, porém o seu irmão, o contrabaixista Verdine White manteve o conjunto de pé, com trocas de componentes. A espinha dorsal continua com os vocalistas Philip Bailey e Ralph Johnson, com mais de 50 anos cantando nesta banda.

Já no Brasil tem dois grupos que já perderam vários componentes, mas persistem na caminhada. Os Originais do Samba, criado na década de 1960, dos integrantes fundadores, apenas o pandeirista Bigode continua na liderança, o restante ou já morreram ou saíram.

A banda Raça Negra, desde quando explodiu nas paradas no início da década de 1990, sofreu várias substituições. Algumas delas de posições importantes, como o tecladista Júlio Vicente, que ao lado do saxofonista Irupê fez a maioria dos arranjos dos grandes sucessos deste grupo. Irupê se afastou por causa de doença. Gabu, vocalista e compositor,  o baixista Paulinho, o percussionista Fena e Fabinho César (pandeiro e violão) não estão mais no grupo. Edson Café se tornou morador de rua e morreu em junho de 2025. Quando o líder Luiz Carlos e Bigode morrerem, chega ao fim a Banda Raça Negra e Os Originais do Samba? Nesses dois links mate a saudade de sucessos de Os Originais do Samba e Raça Negra: https://www.youtube.com/watch?v=-AVIbhlFh3s&list=RD-AVIbhlFh3s&start_radio=1 (Quero ver você chorar) https://www.youtube.com/watch?v=H7cvO9bViP8&list=RDH7cvO9bViP8&start_radio=1 (Do lado direito da rua Direita)

Dom Um Romão: o mestre da bateria

 


Radiografia da Notícia

Com o Copa Trio, apresentou-se no histórico show de bossa nova "O Fino da Bossa", no Teatro Paramount (1964)

Redação/Hourpress

Dom Um Romão é um estilista original da bateria, instrumento no qual consegue evocar sons da natureza, acrescentando nuances muito apreciadas pelos diversos artistas com quem colaborou. Desenvolveu também uma expressiva discografia a solo.

Dom Um Romão tornou-se profissional no final da década de 40, tocando bateria em orquestras de baile, sendo posteriormente contratado pela orquestra da Rádio Tupi. Foi responsável por levar Elis Regina da TV para o Beco das Garrafas (Rua 52 do Rio), onde, em 1955, formou seu Copa Trio (que também contava com o pianista Toninho e o baixista Manuel Gusmão).

 No mesmo período, foi contratado pela boate Vogue. Em 1958, participou do marco inicial da Bossa Nova, o álbum Canção do Amor Demais, de Elizeth Cardoso . Em 1961, Romão tocou com Sérgio Mendes em seu Brazilian Jazz Sextet, que se apresentou no South American Jazz Festival (Uruguai). Em 1962, com o Bossa Rio Sextet de Sérgio, participou do Festival de Bossa Nova no Carnegie Hall. Com Cannonball Aderley, gravou Cannonball's Bossa-nova (Riverside). Com o Copa Trio, apresentou-se no histórico show de bossa nova "O Fino da Bossa", no Teatro Paramount (1964). 

Foi a primeira vez que a Bossa Nova foi apresentada na cidade de São Paulo. Seu primeiro álbum, "Dom Um", é do mesmo ano. Com os pianistas Dom Salvador e Miguel Gusmão, como a nova formação do Copa Trio, acompanhou diversos cantores na casa noturna Beco das Garrafas, incluindo o Quarteto em Cy. Juntamente com Jorge Ben , formaram o Copa 4. A Philips lançou seu "Dom Um" no mesmo ano. Em 1965, participou do álbum de estreia de Flora Purim (então sua esposa), "Flora É MPB" (RCA). No mesmo ano, foi convidado por Norman Granz para retornar aos Estados Unidos, onde se apresentou com Stan Getz e Astrud Gilberto , acompanhando-os também na Europa. 

Músico de estúdio muito requisitado, gravou diversos álbuns, incluindo um com Tom Jobim. Romão juntou-se ao Brasil 66 de Sérgio Mendes, gravando o LP Fool on the Hill (A&M) e excursionando pelo Brasil em 1966. No ano seguinte, participou do LP Francis Albert Sinatra & Antônio Carlos Jobim. Após deixar o grupo de Sérgio Mendes, gravou com Tony Bennett (The Movie Song Album), entre outros. Em 1971, Romão substituiu Airto Moreira no Weather Report . Dom Um Romão foi lançado em 1972.

Em 1973, lançou Spirit of the Times e fez turnê com o Blood, Sweat and Tears . Hotmosphere foi lançado em 1976. Proprietário do estúdio Black Beans em Nova Jersey, mudou-se para a Suíça no início dos anos 80. Seu Dom Um Romão Quintet se apresentou no exterior e acompanhou muitos artistas importantes, como Blood, Sweat and Tealars e Tony Bennett . Saudades foi lançado em 1993 e, em 1998, gravou o CD Rhythm Traveller no Brasil. Faleceu no Rio de Janeiro em 2000.  Com o Copa Trio, apresentou-se no histórico show de bossa nova "O Fino da Bossa", no Teatro Paramount (1964). Faleceu em 2000 no Rio de Janeiro. Veja no link o seu talento. https://www.youtube.com/watch?v=pBWOUDNHc7g&list=PL5mmlA7_U9pSdLxSvbXpfc82dLcQxKK-F

Paulinho da Costa ganha estrela no Hall da Fama

Radiografia da Notícia

Foi homenageado na categoria de gravação, consolidando sua história na música internacional

Luís Alberto Alves/Hourpress

O brasileiro Paulinho Da Costa, percussionista de versatilidade infinita e com um talento especial para acertar a batida isolada perfeita no momento certo, tornou-se um dos músicos de apoio mais requisitados nos movimentados estúdios de gravação de Los Angeles no final dos anos 70 e início dos anos 80. Somente agora aos 77 anos, no dia 13 de maio de 2026, recebeu uma estrela na lendária Calçada da Fama de Hollywood. Foi homenageado na categoria de gravação, consolidando sua história na música internacional. ,

Ele começou a tocar seus instrumentos aos sete anos de idade, acumulando eventualmente mais de 200 tambores, sinos, apitos e outros instrumentos de percussão. Antes de deixar o Brasil, fez turnês pelo mundo com diversos grupos brasileiros e até dançou com grupos de samba. Ao se estabelecer nos EUA em 1973, juntou-se a Sergio Mendes e ao Brasil '77 por quatro anos (1973-1977) e, em seu tempo livre, gravou com artistas como Dizzy Gillespie (incluindo o notório álbum disco Dizzy's Party ), Milt Jackson , Joe Pass e Freddie Hubbard .

Em pouco tempo, os estúdios de gravação o atraíram em tempo integral, e Da Costa passou a ser requisitado para todos os tipos de trabalhos de gravação, tocando em álbuns de Herbie Hancock , Ahmad Jamal , Nancy Wilson e Ella Fitzgerald , entre muitos outros. Da Costa também gravou esporadicamente como líder para o selo Pablo. No link abaixo confira o talento de Paulinho da Costa: https://www.youtube.com/shorts/afD9GY0-ZbY