Alicia Keys lança nova música "Underdog" com clipe

O single é o lançamento mais recente do sétimo álbum de estúdio 

Luís Alberto Alves/Hourpress

Ícone da música global, 15 vezes vencedora do Grammy e voltando como anfitriã do prêmio, Alicia Keys lançou seu novo single e clipe de “Underdog”, pela RCA Records. A nova música tem composição de Ed Sheeran e Keys e foi produzida por Keys e Johnny McDaid (Ed Sheeran, P!nk). O clipe foi dirigido por Wendy Morgan. A música estreou pela primeira vez na iHeartRadio e está atualmente disponível nas plataformas digitais aqui. O clipe oficial da música “Underdog” está disponível para assistir aqui.

“Algumas pessoas podem pensar na palavra underdog como uma palavra negativa, mas eu vejo isso como uma palavra poderosa representando pessoas que podem ser subestimadas e ainda assim enfrentam o desafio e superam as expectativas”, disse Alicia. “Eu adoro essa música pois ela fala sobre vida real, pessoas reais e nossas experiências. Em nossas vidas, todos já passamos por situações difíceis que tivemos que nos superar. Nunca é fácil. Um dos meus trechos favoritas na música é: ‘They say I would never make it but I was built to break the mold (Disseram que eu nunca conseguiria, mas eu nasci para quebrar as barreiras)’. Eu acredito que não haja uma única pessoa no planeta que nunca tenha se sentido assim”.

“Underdog” é o mais recente lançamento de ALICIA e o sétimo álbum de estúdio dela. As músicas lançadas anteriormente incluem "Time Machine", uma odisseia futurística inspirada no funk que celebra a libertação que vem com “deixar para trás” e o primeiro single sensual e vibrante “Show Me Love”, um dueto com a estrela e vencedor do Grammy na categoria R&B, Miguel, além de reflexões sobre as muitas maneiras que mostramos amor uns aos outros. “Show Me Love” rendeu a Keys pela 11ª vez o primeiro lugar nas paradas do AirPlay de músicas R&B da Billboard Adult.  ALICIA será lançado globalmente na primavera do hemisfério norte.

Este é apenas o começo de um ano que será emocionante para a multifacetada artista. Em 26 de janeiro, Keys retornará como apresentadora do Grammy pelo segundo ano consecutivo, após sua temporada elogiada pela crítica em 2019. O livro de Keys More Myself será lançado em 31 de março de 2020 pela Flatiron Publishing.

https://www.youtube.com/watch?v=izyZLKIWGiA

Doja Cat, a rapper de canções hipnóticas

Na Califórnia descobriu surf e breakdancing

Luís Alberto Alves/Hourpress

Doja Cat, de Los Angeles, é uma cantora e rapper conhecida por seu som hipnoticamente irônico, repleto de influências profundas do Hip-Hop e R&B eletrônico. Depois de ganhar força com seu EP de estreia em 2014, Purrr !, Doja Cat ganhou mais destaque com seu atrevido hit viral de 2019 "Mooo!"

Nascida Amala Zandile Dlamini em 1995 em Tarzana, Califórnia, Doja Cat cresceu em Nova York, filha do ator sul-africano Dumisani Dlamini e da pintora Deborah Elizabeth Sawyer. Quando criança, estudou piano e teve aulas de sapateado, balé e dança de jazz. Por volta dos 11 anos, ela se mudou com sua família para Oak Park, Califórnia, onde descobriu surf e breakdancing.

 Na adolescência, ela estava aprendendo a cantar e a ouvir uma mistura eclética de Hip-Hop, Indie-Rock, R&B e música eletrônica. Ela também começou a gravar músicas em seu computador e, em 2014, lançou seu EP de estréia, Purrr! Ela rapidamente se viu com um hit viral na faixa "So, High". Mais singles se seguiram, incluindo os lânguidos "Nunchucks" e "No Police", cada um chamando a atenção online. Outro single, "Mooo!", Chegou em 2018 e rapidamente se tornou viral.

Amala no calcanhar desse sucesso, Doja Cat lançou seu álbum de estréia completo, Amala, que a encontrou expandindo seu som sonhador e divertido com mais músicas de hip-hop, pop e R & B, incluindo "Candy "e""Roll with Us ". Em 2019, ela lançou uma versão expandida de Amala que adicionou os singles "Juicy" e "Tia Tamara", com Rico Nasty. Seu segundo álbum, Hot Pink, foi rápido em seguir; Com recursos de Smino, Gucci Mane e Tyga, o LP de 2019 se inclinou mais para os aspectos sexualmente irônicos de sua personalidade em constante mudança.

https://www.youtube.com/watch?v=ZRHHOttkM1A

https://www.youtube.com/watch?v=uAYG46w1SCA
https://www.youtube.com/watch?v=mXnJqYwebF8

Jimmie Vaughan continua com todo o gás do bom Blues

O set foi gravado em mono principalmente no Corpo de Bombeiros em San Marcos, Texas

Luis Alberto Alves/Hourpress 

O guitarrista do Texas, Jimmie Vaughan, não é exatamente prolífico quando se trata de gravar. Embora ele tenha centenas de créditos desde que deixou os Fabulous Thunderbirds em 1987, Vaughan lançou apenas seis álbuns de estúdio solo, e um, Family Style , foi co-cobrado do irmão mais novo Stevie Ray . Seu álbum anterior, Jimmie Vaughan, toca mais blues, baladas e favoritos , apareceu em 2011. Ele também fez algumas participações notáveis ​​desde então, adicionando seu estilo de guitarra inimitável aos álbuns de Nick Lowe , Duke Robillard , Gov't Mule e Sue Foley .

Emitido pelo Last Music Co. Baby, do Reino Unido , Please Come Home é outro conjunto de capas nada óbvias, tiradas das prateleiras empoeiradas de blues vintage e blues de R&B, rockabilly, doo wop e música country. Todos são retrabalhados em seu estilo de volta ao básico, entregue com paixão e economia, e sua corda de seis lâminas de barbear agindo mais como guia do que como força motriz. 

O set foi gravado em mono principalmente no Corpo de Bombeiros em San Marcos, Texas, exceto por algumas faixas capturadas ao vivo em Austin. O elenco de Vaughan compreende grupos alternados de amigos veteranos. O abridor da faixa-título de Lloyd Price é um groove grande e turbulento com VaughanAs pontas pontiagudas de seu corpo vão direto para a seção da buzina, com seu barítono granulado gritando por cima.

 A caixa e o shuffle de pratos e a linha de baixo de apoio apoiam seu solo, enquanto o ex- Roomful do saxman do blues , Greg Piccolo, lamenta-se com tenor. Depois de "Just a Game", um blues de soul escorregadio da Louisiana escrito por "Crazy Cajun" Huey P. Meaux , Vaughan reinventa o número de doo wop do país de Lefty Frizzell , "No one to Talk To (But the Blues)", como um lamentando, jump blues shouter, com os sopros lutando contra seu vocal pelo domínio. 

Não seria um disco do Vaughan sem pelo menos uma música do ídolo e companheiro de blues do Texas T-Bone Walker, e aqui está o blues de jazz lento e incomumente exuberante "Eu ainda estou apaixonado por você", com baixo, piano, trompete sem som e o B-3 de Mike Flanigin . É a melhor performance vocal do guitarrista no disco, e isso diz algo desde que o canto de Vaughan só melhorou com a idade. 

O "Be My Lovey Dovey" de Richard Berry ("Louie Louie") alterna entre preenchimentos de guitarra com arame farpado e um refrão oscilante com palmas fornecidas pelas vocalistas de apoio Emily Gimble e Georgia Bramhall . O solo de sax barítono gordo no tocador de dedo de Fats Domino e Dave Bartholomew , "I'm Glad"entregando um solo acústico de carne e molho. Quanto mais perto está uma leitura ao vivo de "Baby, What's Wrong", de Jimmy Reed , trazendo de volta ao início a história dos jogos de Vaughan .

 O som forte do B-3 de Flanigin é combinado apenas com a voz apaixonada do guitarrista e com a carne e com os dedos fracos. A faixa envia Baby, Please Come Home em uma nota de balançar a casa. Como sempre, Vaughan ignora completamente as tendências modernas do blues elétrico. Nesta excelente placa de graxa, areia e alma, o passado está presente, é futuro, graças a Deus.

https://www.youtube.com/watch?v=5HAZPXXHPfw

https://www.youtube.com/watch?v=RPG3DVfWcjE

https://www.youtube.com/watch?v=bA5zMFE9ZNI

Kesha afasta toxicidade de relacionamentos em "Resentment" (feat. Sturgill Simpson, Brian Wilson & Wrabel)

Cantora também lança vídeo filmado por ela mesma com um iPhone

Redação/Hourpress

Novo álbum ‘High Road’ será lançado dia 31 de Janeiro

OUÇA AQUI, ASSISTA AO VÍDEO AQUI

Hoje, Kesha lança "Resentment" (feat. Sturgill Simpson, Brian Wilson e Wrabel), uma colaboração vulnerável e a mais nova faixa do seu próximo álbum "High Road". Originalmente escrito por Wrabel, Madi Diaz e Jamie Floyd, com co-autoria de Kesha e produção de John Hill, "Resentment" é uma reflexão comovente e com um toque country sobre não ser tratado bem por um amor e se agarrar a essa negatividade. 

Música extra será adicionada ao tão esperado novo álbum, que agora será lançado em 31 de janeiro pela Kemosabe / RCA Records. Em janeiro também Kesha também anunciará uma turnê nacional de destaque nos EUA.

Em "Resentment", Kesha exibe alguns dos vocais mais puros de todo o seu catálogo, cantando ternamente ao lado das vozes de apoio de Simpson, Wilson e Wrabel, que a complementam com sinceridade palpável.

Comentando a inspiração por trás da faixa, Kesha descobriu que "o ressentimento é uma emoção tão poderosa e destrutiva e, na minha experiência, é mais complexa do que o ódio ou a raiva", enquanto sobre os colaboradores da música disse: "Brian Wilson é um dos meus heróis musicais, então quando ele disse que iria colaborar comigo na gravação… esse momento foi um dos mais emocionantes da minha carreira. Em seguida, adicione Sturgill, que eu respeito e admiro muito, assim como meu amigo íntimo, o compositor insanamente talentoso Wrabel, e essa faixa parecia mais um sonho do que apenas outra música para mim. "

O vídeo da faixa é diferente de tudo o que Kesha lançou antes, um vídeo íntimo gravado em seu iPhone 11 Pro que complementa a emoção crua da música.

"Resentment" segue o lançamento do aclamado primeiro single de seu novo álbum, "Raising Hell" (feat. Big Freedia), que Kesha apresentou no Jimmy Kimmel Live! e no American Music Awards, e que a Paper Magazine disse que “encontra um ponto médio maravilhoso entre a Kesha festeira e a Kesha fazendo quase um rap em uma balada pop/eletrônica”. 

Também lançada recentemente é a faixa "My Own Dance", que a Rolling Stone chamou de "uma jornada explícita pela carreira de Kesha" e que deixou Nylon dizendo "ela está vindo com tudo nesta nova era do High Road, e nós estamos aqui por cada segundo".

Banda Mato Seco lança Videoclipe em Parceria com o Rapper Rapadura

A música "Levante Popular" é um protesto explícito aos governantes atuais do País

Redação/Hourpress

A banda Mato Seco lançou em seu canal no Youtube o videoclipe para a canção “Levante Popular”, em parceria com o rapper nordestino Rapadura. 

A canção traz à tona toda luta da população brasileira que se sente sufocada e engolida pelos líderes políticos e religiosos.  

Com a mistura de elementos do reggae, rap e o swing nordestino, Levante Popular é um protesto explicito aos atuais governantes do país, que pouco a pouco extinguem os direitos da população menos favorecidas e destroem as reservas naturais brasileiras.    

“Resistir pra existir / Eles não vão me censurar / Punhos cerrados pra lutar se preciso for / Esse é o Levante Popular”, são alguns dos versos da música. 

Assista o videoclipe: https://www.youtube.com/watch?v=VmRXYtpWXjo 

Queen Key, a gatinha das rimas de Chicago

Luís Alberto Alves/Hourpress

Com uma atitude travessa e rimas explícitas que homenageiam antepassados ​​como Lil 'Kim, Trina e Foxy Brown, o rapper de Chicago Queen Key cria hinos hardcore e positivos para o sexo, intensificados pela produção que se encaixa na música de abertura do início de 2010. Apresentando-se desde criança, ela fez sua descoberta em 2016 com uma série de singles que incluíam "Panic", "Baked as a Pie" e "Calling All Eaters". Seu EP de estreia oficial, Eat My Pussy, chegou em 2018.

Nascida Ke'Asha McClure em 1996, a nativa de Illinois começou a cantar e fazer RAP quando tinha apenas seis anos de idade. Às sete, ela havia gravado sua primeira mixtape sob o pseudônimo de Baby Niko. Em 2015, ela se tornou Queen Key, lançando seu single "Panic" no ano seguinte.

 Subindo pelo underground com a força de suas canções centradas em mulheres, ela construiu uma platéia com uma série de singles que incluíam "Take Money" e "My Way". O set de sete músicas Eat My Pussy chegou em 2018 e incluiu colaborações com Tink ("Spenda Nite"), Dreezy ("Ha"), Cuban Doll ("Miss 100k") e King Louie ("Toes Out"). Ela seguiu em 2019 com os singles "Ratchett" e "Cocky".
https://www.youtube.com/watch?v=WvgDKPlH8U4

https://www.youtube.com/watch?v=3WPluxOFEtI

https://www.youtube.com/watch?v=sltkH6OYPU8
https://www.youtube.com/watch?v=PNRdhhM4I9c

Mega Thee Stallion, outro cartão postal do RAP

Luís Alberto Alves/Hourpress

A rapper de Houston Megan Thee Stallion começou a ganhar atenção em 2016, primeiro com um verso de destaque na mostra de RAP de vários artistas The Houston Cypher. Letras com carga sexual e confiança ininterrupta definiram seu estilo, e ela rapidamente decolou localmente. Várias faixas únicas levaram à mixtape Make It Hot de 2017 e ao projeto de acompanhamento de 2018, Tina Snow.

Nascida Megan Pete em 1995 e criada em Houston, Texas, ela cresceu filha do rapper Holly-Wood (também conhecido como Holly Thomas) e ouvia músicas de rap do sul como Three 6 Mafia e Pimp C desde tenra idade. Ela estava escrevendo seus próprios raps aos 14 anos, mas não fez movimentos sérios até publicar uma série de videoclipes nas redes sociais alguns anos depois. Seu primeiro single oficial veio com "Like a Stallion", de 2016, e sua presença no circuito de Houston foi solidificada ao dizimar todos os oponentes nas competições locais de estilo livre.

Letras sexualmente explícitas e fluxos sem esforço tornaram-se assinaturas de seu som e, após a mixtape de 2016 menos amplamente distribuída Rich Ratchet, ela lançou os singles "Pull Up Late" e "Stalli (Freestyle)" em 2017 - o último dos quais teve um acompanhamento vídeo que seria visto milhões de vezes. O EP de sete faixas, Make It Hot, chegou no mesmo ano e uma versão remixada "lenta" do EP se seguiu no ano seguinte. 

A fama de Megan cresceu rapidamente e, à medida que ganhou mais fãs e seguidores, ela assinou contrato com a 300 Entertainment em 2018 e lançou seu trabalho mais considerado até hoje com a música Tina Snow, de dez músicas. A coleção do final de 2018 contou com uma participação especial do rapper de Memphis, Moneybagg Yo, e a produção do Concept P. 

O projeto pegou, e um vídeo do single "Big Ole Freak" foi transmitido milhões de vezes dentro de meses após seu lançamento em fevereiro de 2019. Seu primeiro álbum de estúdio, Fever, chegou em maio de 2019, com recursos de Juicy J e DaBaby.

https://www.youtube.com/watch?v=DNVuhP8ehdo

https://www.youtube.com/watch?v=FbcLcSY2au4

https://www.youtube.com/watch?v=oBYf6gpVvRA

Lizzo, cantora de vários talentos, misturando vários gêneros

Ela é descolada e divertida em "Cry Baby"

Luís Alberto Alves/Hourpress

Desde seus dias Indie, Lizzo é uma artista distinta e com vários talentos, capaz de misturar Rap, Soul, Pop e seu treinamento clássico com mensagens positivas e um senso de humor agudo. 

Em sua estréia na gravadora Cuz I Love You , ela leva todos esses pontos fortes para o próximo nível, e os resultados são o seu conjunto de músicas mais consistente e sempre alegre. Trabalhando com uma equipe criativa que inclui o produtor Ricky Reed - com quem Lizzo se conectou logo após o lançamento de seu segundo álbum, Big Grrrl Small World -, ela continua abraçando suas raízes evangélicas e todo o poder de sua voz. 

É uma jornada que ela começou nesse álbum e no Coconut Oil de 2016EP, os quais parecem ensaios para o que ela lança em Porque eu te amo . Lizzo e um solo de flauta - são muito diferentes, mas compartilham Lizzonão perde tempo em mostrar sua faixa: A faixa-título inicia o álbum com notas altas impressionantes e vocalização poderosa que adicionam novas dimensões à sua música e letra ("Eu pensei que estava com problemas de amor") que provam que ela é tão espirituosa como sempre .

 Como sugerido por seus outros singles, a gama musical de Cuz I Love You é quase tão ampla quanto a vocal de Lizzo . A sexy discoteca de "Juice" e "Tempo" gritam estrondosamente para garotas grossas - o que faz o mesmo tempo para o carisma sem esforço de Missy Elliott . Esse carisma também une todas as outras voltas e reviravoltas que ela joga na platéia ao longo de Porque eu te amo . 

Ela é descolada e divertida em "Cry Baby", enquanto a fusão de Gospel, Soul e armadilha de Jerome é outro exemplo de como Lizzo habilmente mistura sons tradicionais em suas músicas sobre amor e luxúria no final de 2010. Ela administra a improvável façanha de ser atrevida e animadora ao mesmo tempo em "Better in Color", e serve de sedução com uma piscadela na faixa de encerramento "Lingerie", que possui um de seus vocais mais sensuais e o duplo singular você me faz crescer.

 Mais importante, quando ela canta os louvores da solidão em "Soulmate", As mensagens fortalecedoras de Lizzo se estendem à celebração de "Like a Girl" de mulheres poderosas e à importância de ser fiel aos seus sentimentos - sejam eles quais forem - na colaboração da Gucci Mane "Exatamente como eu me sinto". Alimentada por energia megawatt que nunca cessa, Porque eu te amo é uma vitrine triunfante para cada parte do Lizzo 's talento, fisicalidade e sexualidade.

https://www.youtube.com/watch?v=vuq-VAiW9kw

https://www.youtube.com/watch?v=YGtMRM3Gq-U

https://www.youtube.com/watch?v=P00HMxdsVZI

https://www.youtube.com/watch?v=x6SPoIvBhMg

https://www.youtube.com/watch?v=KrawaBnEFts

Novo álbum de Harry Styles, "Fine Line", já está disponível

Hoje (13) no instagram @HSHQ será transmitida a performance de "Fine Line" ao vivo do The Forum às 22:30 (horário de brasília) apresentado por Matt Bellassai 

Redação/Hourpress

“O álbum é uma chegada tardia, confiante, e refrescante em um ano inesquecível para a música pop, reafirmando o status de rock star real de Styles.” - USA TODAY

“Harry Styles é um Deus do Rock e um cavalheiro em ‘Fine Line’. O pop star inglês faz rock retrô com um toque sensível no seu excelente segundo álbum” - ROLLING STONE

“Confiante e vulnerável, ‘Fine Line’, redefine a masculinidade para 2020”- ESQUIRE

O novo álbum de Harry Styles, altamente aguardado e aclamado pela crítica, “Fine Line” está disponível hoje em todos os lugares pela Columbia Records/Erskine Records. “Fine Line” está disponível agora em CD, vinil e uma edição especial do álbum que inclui um livro de 32 páginas com fotos exclusivas dos bastidores do processo de gravação. O álbum de 12 músicas traz o novo single “Adore You”, que acumulou mais de 40 milhões de streams e visualizações ao redor do mundo.

Hoje Harry celebrará o lançamento do álbum com um evento especial ‘Harry Styles – Fine Line Live at the Forum – One Night Only’, em Los Angeles. Basta entrar no Instagram @HSHQ para acessar conteúdo exclusivo dos bastidores e surpresas no início do show às 22:30 (Horário de Brasília). A transmissão será apresentada pelo amigo de longa data de Harry, Matt Bellassai e tem patrocínio da American Express Experiences.

Harry se juntou com a Live Nation Merchandise para criar lojas pop-up em Londres, Nova Iorque e Los Angeles. As pop-ups vão apresentar os designs exclusivos disponíveis apenas nesses lugares e vão incluir blusas, jaquetas bomber, bolsas e mais com a arte do álbum de Harry e seu slogan “Treat People with Kindness”. Todas as edições limitadas foram criadas para celebrar o lançamento de “Fine Line”. As lojas também terão brindes de graça e sorteios diários enquanto os estoques durarem.

Dennis lança 3 faixas inéditas do projeto "Baile do Dennis", incluindo participação com Jerry Smith

Completam as participações Leleto e DJ Guga

Redação/Hourpress

Assista ao clipe de “Bumbum Ignorante” com Jerry Smith: https://www.youtube.com/watch?v=o22SsWBVG-8

Ouça o projeto “Baile do Dennis”: https://smb.lnk.to/BDD

Dennis decidiu levar o sucesso do seu Baile do Dennis para as plataformas digitais e deixou ao alcance de todos um dos maiores eventos da atualidade. Em cada apresentação do Baile o público passa de 10 mil pessoas por noite, com dezenas de hits e shows que duram horas. Na primeira leva de músicas inéditas, lançadas em outubro, o produtor e DJ trouxe participações com MC Don Juan, Tchakabum, MC Rick, PK e Delano. Nesta sexta-feira, ele disponibiliza 3 novas faixas: “Bumbum Ignorante”, com Jerry Smith; “Filha do Sultão”, com DJ Guga; e “Bipolar”, com Leleto.

Contando com o vocal forte de Jerry Smith, “Bumbum Ignorante” traz o funk que vai colocar todo mundo para dançar. A música chega com clipe dirigido por Mess Santos e mostra a sensualidade da faixa em sua coreografia. Em “Filha do Sultão”, Dennis e DJ Guga trazem o oriente para o funk. Já em “Bipolar”, Leleco canta o dilema de uma relação com muito amor, mas também de muita briga.

Com uma playlist de mais de 70 músicas, o “Baile do Dennis” bate à porta de todos para levar um dos mais bem-sucedidos eventos do país para dentro de casa. Dennis comenta sobre este lançamento: “O projeto ´Baile do Dennis´ é voltado para o verão, porque agora a galera gosta muito de curtir aquele funk, clima de praia, de coreografia. Então, preparei um álbum bem Funk, bem ´raiz´, com bastante coreografia e a vibe do verão. 

Hoje, temos várias vertentes, lançamos músicas mais pops, os ´funknejos´, também as músicas mais voltadas para a cena eletrônica, mas a nossa raiz tá sempre aqui, que é o funk. A novidade que trazemos nesse novo projeto é o brega funk, que acabei adicionando algumas músicas nesse ritmo, e ficaram bem bacanas, além dos funks 150 BPM. Esse superprojeto vem para celebrar não só o verão, mas também os ´Bailes do Dennis´ que estão por vir, que serão os maiores da nossa história”.

Mais sobre o Baile do Dennis

O evento que já conta com mais de cem edições de Norte a Sul do país, foi criado em 2013, no Rio de Janeiro, e virou uma referência no mercado de shows brasileiro, propagando a mistura de ritmos como Funk, Eletrônico, Sertanejo e outros gêneros. Inspirado em grandes festivais de música eletrônica, como o Tomorrowland e o Ultra, o evento conta com uma superprodução em efeitos especiais e Dennis traz diversas participações.

Autor e produtor de dezenas de hits, com mais de 711 milhões de visualizações em seu canal no YouTube, Dennis é dono dos sucessos: “Só Você”, parceria com MC G15 que chegou ao Top1 no Spotify; “Agora É Tudo Meu”, parceria com Kevinho que alcançou #2 no Spotify; “Medley da Gaiola”, parceria que projetou Kevin O Chris nacionalmente, e as mais recentes colaborações com o MC – “Pá Em Todo Mundo”, “Relaxa e Toma” e “Vizinha”. Este ano ainda lançou a música “Joga No Waze”, com Wesley Safadão, e a parceria “Apimentadíssima”, com Lexa, que ultrapassa 8.9 milhões de views.

Pitbull volta detonando com álbum Libertad 548

Libertad 548 é livre de carga musical

Luís Alberto Alves/Hourpress

Após dez álbuns, o estilo rap de Pitbull e o amor por hinos de festa são bem conhecidos por qualquer fã de pop latino e / ou hip-hop. Libertad 548 é ao mesmo tempo uma continuação e uma expansão de seu bem estabelecido partido MO. A foto da capa é de seu falecido pai, Armando Perez, Sr., que levou 548 cubanos à liberdade durante a Marielle Boatlift de 1980; daí o título.

 Uma foto do período, foi capturada durante o êxodo em massa do porto de Mariel, em Cuba, quando mais de 10.000 cubanos e haitianos chegaram às margens da Flórida. Esta é a primeira oferta lançada independentemente pela Pitbull após mais de uma década com os principais. O set de 15 músicas (na versão física) foi coproduzido pelo artista com IAmChino ,Jorge Gomez e Jimmy Joker .

 Aparecendo em sua gravadora Mr. 305 - uma divisão da recém-lançada agência de marketing multicultural 305 Worldwide - é uma salva de abertura dos baluartes da estética musical de grande angular do rapper e é mais diversificada do que qualquer coisa que ele tentou antes.

O jogo de abertura "Vencedor" (ft. Yomil e El Dany ) é o boom da velha escola. Pitbull dirige seu ritmo vertiginoso e baixo e carrega Miami de costas para o mundo com a ajuda barulhenta da arrogante dupla cubana de reggaeton. O single "No Lo Trates" (com Natti Natasha e Daddy Yankee ) avançam no ritmo do carnaval e do reggaeton em uma alegre demonstração do novo estilo caribenho e exigente das novas escolas do Caribe. "3 to Tango" justapõe montuno e salsa do Caribe encharcada de chifres à dance music argentina. 

"Happy Mama Day" (ft. Chacal e Sky Monroe) é uma jam de festa propulsiva, com batidas de pontapé, cantos percussivos, vozes femininas entrelaçadas e amostras sincopadas do quadril de "Everybody, Everybody" do Blackbox no refrão. "Get Ready" (ft. Blake Shelton ) mostra uma amostra do "Black Betty" de Ram Jam , através do rap impetuoso da velha escola de Miami e do urbano do século XXI (em inglês). Em "Mala", Becky G esfrega o dancehall contra a eletro-cumbia maluca e uma amostra de "Romie" de Beenie Man em uma mistura sensual e cheia de vapor. A voz doce e sensual do príncipe Royce desliza através do primeiro verso da sexy babá "Tell Me Again", com Ludacris e Pitbullnegociando raps atrás e ao redor dele.

 O baixo quebradiço do "Ocupado", um hino do reggaeton, oferece orgulho estridente e incentivo a Flo Rida e El Dany . "Cantare" (ft. Lenier ), mais próximo, é o reggaeton da pista de dança com o pano de fundo melódico de "Volare", percorrendo tambores de carnaval, refrões amostrados e hip hop hop. Libertad 548 é livre de carga musical. Pitbull está no controle total, entregando um álbum de músicas matadoras que equilibram leveza e substância, amostras maravilhosamente escolhidas, composição de especialistas e uma coleção de batidas fumegantes de várias fontes inspiradas. Esta é sem dúvida a gravação mais forte de Pitbull desde o Planet Pit de 2011 .

Curta Pittbull 548

https://www.youtube.com/watch?v=RQiyj8m5B-E&list=PLuNzHiV4iahljsA82xgpEHFJaaqhmNOdG

 

Gusttavo Lima apresenta DVD "O Embaixador in Cariri"

Homenagem ao Nordeste e conta com as participações especiais de Raimundo Fagner e da banda cubana Gente de Zona

Redação/Hourpress

Confira: https://smb.lnk.to/OEmbaixadorInCariri

A poesia e literatura de cordel, o encanto e a magia do sertão, um povo que em suas veias pulsa a luta e o orgulho de ser nordestino. Motivado em mostrar para o Brasil e para o mundo esses elementos, a força e a beleza dessa terra, Gusttavo Lima apresenta seu oitavo DVD de carreira, “O Embaixador in Cariri”, gravado em julho no Festival Expocrato (Ceará). O álbum, que na abertura conta com versos de Bráulio Bessa, reúne 17 faixas e já pode ser conferido nas principais plataformas digitais. O lançamento é assinado pela Balada Music e Sony Music.

“O Embaixador In Cariri representa mais um importante capítulo da nossa trajetória. Um capítulo lindo que escrevemos, graças a Deus e a todos vocês que estiveram envolvidos nesse projeto. Foram mais de 200 profissionais trabalhando para que cada detalhe ficasse impecável e o resultado não poderia ser outro. Esse DVD traz de longe o melhor repertório que já fizemos e mostra o que é o Nordeste, a energia e a alegria que esse povo tem no coração. Estou feliz demais e posso dizer para vocês que o Brasil todo vai ficar emocionado”, comenta Gusttavo Lima que contou com 40 mil pessoas na gravação. O número representa o maior recorde de público de todos os tempos da Expocrato.

Apostando em uma sonoridade bastante diferenciada, o artista recebe no álbum duas participações especiais: a de Raimundo Fagner, com quem canta o clássico “Romance no Deserto” - versão em português de Romance in Durango (de Bob Dylan e Jacques Levy) -, e a dos cubanos Alexander Delgado e Randy Malcom, da banda Gente de Zona, em “Lo Que Tú y Yo Vivimos”. Participações bem distintas de dois estilos que o anfitrião é muito fã. Essa mistura, é claro, rende ao DVD um grande diferencial em termos de cultura e musicalidade.

Vale lembrar que antes do lançamento do projeto na íntegra, o cantor disponibilizou dois EPs (Volume 1 e 2). No YouTube, os vídeos das faixas apresentadas somam 195 milhões de views. No topo das mais acessadas: “Perrengue” (com 58 milhões de visualizações), “Quem Traiu Levou” (49 milhões) e “Lo Que Tú y Yo Vivimos” (21 milhões). No Spotify, as nove faixas batem 30 milhões de streams.

A direção geral do “O Embaixador in Cariri” é do próprio Gusttavo Lima e de Breno Figueiredo. Com trabalhos da AT+G Produções, dirigida por Alselmo Troncoso, as cenas foram registradas por 18 câmeras 4K de última geração com qualidade de cinema. O cenário do DVD é da Sync Design e a produção e arranjos são assinados por Gusttavo Lima e Newton Fonseca. A produção geral é de Lucas Freitas e Marcelo Matuza.

Repertório – O Embaixador in Cariri
1_Abertura / Milu
2_A gente fez amor
3_Quem traiu levou
4_Romance no deserto (Part. Fagner)
5_Carreira Solo
6_Online
7_Contador de reencontros
8_Vai viver a sua vida
9_Chora até perder a fala
10_Lo Que Tu Y Yo Vivimos (Part. Gente de Zona)
11_Mi ultima Letra
12_Entrevista com seu ex
13_Perrengue
14_Caquinho
15_Eu vou pra igreja
16_Até a garrafa chora
17_Se tem briga tem amor / Encerramento

Rennan da Penha assina contrato artístico com a Sony Music

Primeiro projeto será a gravação de um DVD em janeiro

Redação/Hourpress

O DJ Rennan da Penha, criador do “Baile da Gaiola” e um dos idealizadores do funk 150 bpm, assinou com a gravadora Sony Music. Para iniciar a parceria, o primeiro projeto será um DVD gravado ainda em janeiro. “É muito gratificante fazer parte de uma equipe, de uma empresa, que não tem como você não conhecer. De pequeno você já vê na televisão, já foi impactado na música de alguma forma. Então para mim não é fácil estar aqui hoje, um garoto vindo da comunidade”, contou Rennan durante assinatura do contrato nesta segunda-feira.

“Ver minha música entrando em diferentes horizontes, tocando em outros países, eu nunca achei que isso ia acontecer na minha vida. Sempre achei que eu ia ser só o Rennan do complexo da Penha e que minhas músicas fossem ficar apenas nas comunidades do Rio de Janeiro. Hoje estou muito feliz de estar aqui, de vocês poderem me auxiliar na minha carreira e a gente crescer cada vez mais. Muito obrigado. Vocês fazem parte do meu sonho que é ser um dos maiores DJs do Funk. E sempre sem esquecer a favela”, conclui o DJ.

Rennan da Penha conta parcerias de sucesso, como nos singles “Hoje Eu Vou Parar Na Gaiola” e “Brota Na Penha” com Livinho, que juntos acumulam mais de 267 milhões de visualizações no YouTube; e com Nego Do Borel gravou “Me Solta”, que conta com mais de 3.7 milhões de plays na plataforma de vídeo.

Sobre Rennan da Penha

Renan Santos Da Silva, mais conhecido como DJ Rennan da Penha, é um dos maiores produtores do cenário carioca. De origem humilde, criado na Penha, zona Norte do Rio de Janeiro, ainda jovem iniciou sua carreira como DJ e, hoje, aos 25 anos, é o vencedor do Prêmio Multishow 2019 de Produtor do ano, voltando a viver seu sonho. Levando o funk das comunidades cariocas para o mundo, Rennan foi um dos grandes impulsionadores para que o funk carioca chegasse a um outro patamar, sendo assunto no Brasil e exterior.

Com quase 1 milhão de seguidores no Instagram, 715,8 mil no Twitter e 644 mil inscritos no YouTube, Rennan se tornou um dos DJS de funk mais reconhecido no país, seu currículo conta com produções como “Me solta” com Nego do Borel, que concorreu ao Grammy Latino 2019, “Hoje eu vou parar na gaiola” com Mc Livinho, que ganhou o Prêmio Multishow 2019 como Canção do ano.

E agora, finalmente, o retorno de Rennan da Penha aos palcos.