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Luís Alberto Alves/Hourpress

sexta-feira, 12 de julho de 2019

Davi Cartaxo divulga vídeo da música “Eu Vou Estar Aqui” com participação da cantora Ariane Villa Lobos


Redação/Hourpress
Destaque como nova voz do pop contemporâneo, o cantor Davi Cartaxo divulgou nas redes sociais o vídeo da música “Eu Vou Estar Aqui”, composição do EP "Tempo Para Recomeçar". A canção contou com a participação da cantora Ariane Villa Lobos e traz uma mensagem de apoio a pessoas que passam por momentos difíceis. A gravação aconteceu em um show feito pelo artista no Espaço Companhia da Revista, em São Paulo, onde Davi apresentou um setlist embalado por sucessos autorais, como “Falta Ar” e “Positividade”. O novo hit será lançado em breve no canal oficial do cantor no Youtube, mas pode ser conferido no perfil oficial do cantor no Instagram, através do link: https://www.instagram.com/p/BzhCZWCnHeI/.
Sobre o Davi Cartaxo
Uma das novas vozes da música pop contemporânea brasileira, Davi Cartaxo se destaca pela sua sonoridade e composições. Aos 26 anos de idade, o jovem músico cearense já traz na bagagem técnica aguçada e influência direta de nomes como os americanos John Mayer e Jack Johnson e o australiano Vance Joy, além de referências nacionais como Lenini, Skank e Nando Reis. Transitando entre o folk e o pop, Davi já uma aposta certeira de sua geração.

Consciência crítica: rapper de Guarulhos (SP) previu crise política e econômica atual do Brasil




Rebelds (camiseta branca à esquerda) profetizou na canção a atual crise brasileira
https://www.youtube.com/watch?reload=9&v=pJXr6lB03U8

“Independente Brasil” infelizmente continua atual, como se tivesse saído das páginas do caderno no último final de semana


Luís Alberto Alves/Hourpress

Há cerca de 12 anos fiz uma entrevista musical com um jovem rapper no bairro de Cumbica, em Guarulhos, Grande SP. O rapaz era camelô na época, tinha cerca de 25 anos. Ganhei de presente o CD que havia gravado ao lado de seus amigos.

Em casa, ouvi atentamente todas as faixas. E fiquei fascinado pelos versos cheios de profecias. Dias atrás voltei a pensar nesta matéria escrita no já distante 2007. E o hit “Independente Brasil” me chamou a atenção. Descrevia a história do nosso país em detalhes, tudo criticamente sem cair no protesto vazio, recheado de clichês.

 O solo choroso da guitarra e o refrão “quem dá mais, quem dá mais, ao nosso país eu te pergunto, quem dá mais, vende-se um país que quer a guerra e não a paz, quem dá mais” grudou no meu pensamento.

Rebelds, esse era o nome artístico do rapper e o restante do grupo chamado Demais Comparsas. Se fosse nos Estados Unidos, iria estourar nas paradas de sucesso das rádios de programação de Black Music. A letra cita a invasão portuguesa em 1500, que nas escolas os alunos aprendem como descobrimento pela esquadra do português Pedro Álvares Cabral.

Passeia pela discriminação racial, tão camuflada no Brasil, vendendo a imagem de que o Brasil é o local onde brancos e negros convivem harmoniosamente. Grande mentira. Os negros são os mais atacados pela Polícia e mortos. Traz à tona as empresas que raramente promovem funcionários negros sem nenhuma barreira. Toca o dedo na ferida da ditadura militar, dos desaparecidos, principalmente professores e estudantes.

O mais curioso é que essa canção conseguiu prever o caos político e econômico que o Brasil iria mergulhar na atual gestão Jair Bolsonaro. Aborda a privatização, mostrando que o dinheiro da venda das empresas públicas nunca é usado para solucionar problemas graves que castigam a população.

Não é esquecida a vergonha da merenda escolar, aonde grande parte dos alunos vai ao colégio não para estudar, mas para comer, como ocorre na maioria dos bairros da periferia deste Brasil. Seus versos também miram a programação da Rede Globo, utilizada para alienar e servindo aos interesses da elite que não cansa de explorar o país desde 1500. “Independente Brasil” infelizmente continua atual, como se tivesse saído das páginas do caderno no último final de semana.
 #blackmusic
#rapbrasil

segunda-feira, 17 de junho de 2019

Já imaginou os Racionais MCs sem Mano Brown?



https://www.youtube.com/watch?v=vqjHbYPb0ew


Luís Alberto Alves/Hourpress


Carisma é algo sem explicação. Não existe campanha publicitária capaz de colar alguém na cabeça do público. Exemplos: Já imaginou os Racionais MCs sem a liderança e talento de Mano Brown?


E a banda Paralamas do Sucesso longe da guitarra incendiária de Herbert Viana, mesmo tocando numa cadeira de rodas? E o que dizer do Raça Negra sem o vocalista Luiz Carlos?


E os Rolling Stones longe da voz de Mick Jagger, será que um show de rock da banda seria a  mesma coisa? E a lendária banda Four Seasons sem os os falsetes de Frankie Vallie?



https://www.youtube.com/watch?
v=jkDLGRNIEYM

Wallas Arrais lança o hit “Troquinho” com participação de Simone e Simaria



Redação/Hourpress

Jovem, talentoso e grande aposta do forró. Estamos falando de Wallas Arrais, o cantor cearense que vem conquistando o coração do publico brasileiro. E não é para menos. Nesta sexta-feira (14), o cantor lança em todas as plataformas digitais o videoclipe de sua próxima música de trabalho, intitulada “Troquinho” e conta com a participação de uma dupla prá lá de especial: Simone e Simaria.

Com direção de Tiago Silva e produção TS Music, o clipe foi gravado em São Paulo e traz uma linguagem visual dos anos 80. Com brincadeiras e caracterização que remetem a época, o clipe é divertido e promete embalar aos fãs de todas as idades – de crianças a adultos. O vídeo pode ser conferido neste link: https://www.youtube.com/watch?v=sVqmucLVK-0.

Wallas Arrais
Multi-instrumentista e compositor, o forrozeiro nascido no Ceará, teve seu talento descoberto aos 11 anos e, hoje, comemora o sucesso na agenda de shows – mais de 29 shows de São João , somente em junho – e a parceria com Simone e Simaria. “Estou muito feliz com essa nossa parceria. A música encaixou super bem na voz delas. Tenho certeza que o Brasil vai cantar e se divertir muito com a gente e, claro, com esse clipe diferenciado". 

Já Simone e Simaria completam: “Adoramos a música e a ideia do clipe, traz um clima nostálgico delicioso, ainda mais para quem nasceu nos anos 80. A galera vai adorar, é um som muito legal. É um estilo que a gente adora, se identifica e anima das criancinhas as pessoas mais velhas. É para a família toda!”.


O cabeça do grupo sai e o sucesso vai junto




https://www.youtube.com/watch?v=3DSVMDmzCcA

Lionel Richie resolveu pegar o boné no início da década de 80


https://www.youtube.com/watch?v=WxLn_hy-Z-s

Luís Alberto Alves/Hourpress

A Banda Eva fez muito sucesso enquanto Ivete Sangalo era sua principal vocalista. Ao apostar numa vitoriosa carreira solo, o banda que a revelou deixou de frequentar as paradas. Tentou evitar o fracasso com a substituta Emanuele Araújo, mas o carisma de Ivete não teve substituto.
Os Jacksons 5, onde Michael Jackson era a peça chave vendeu muito disco na década de 60 e 70. Quando Michael saiu, seus irmãos não sentiram mais o gosto doce de vender milhões de discos. Commodores emplacaram diversas canções em trilhas sonoras de novelas no Brasil e lotavam estádios com bom repertórios de baladas e soul music.
Lionel Richie resolveu pegar o boné no início da década de 80 e o grupo mergulhou no esquecimento. Vieram ao Brasil nos anos 90 e poucos gatos pingados foram assistí-los.
Quem vendeu muito disco foram os meninos da banda de pagode Só Pra Contrariar, nos anos 90. Alexandre Pires tocando cavaquinho era o farol que conduzia o restante do conjunto. Saiu para brilhar sozinho e o Só Pra Contrariar perdeu a bússola do sucesso.
Negritude Júnior foi o cartão postal do pagode paulista. Bons arranjos e músicas bem balançantes, num samba com levadas de Black Music dos Estados Unidos. Até as roupas imitavam as bandas norte-americanas. Netinho saiu e nunca mais o Negritude foi o mesmo.
Na década de 60, Os Incríveis estavam nas paradas de sucesso com frequência. Eram bons nos vocais e músicas instrumentais. Conseguiram pegar o hit “O Milionário”, que na gravação original era no estilo Country (a música sertaneja dos Estados Unidos), e a transformaram numa pegada Pop. Entraram para a história.  Porém, Netinho saiu para fundar o conjunto Casa das Máquinas e Os Incríveis naufragaram.

sexta-feira, 14 de junho de 2019

Jeniffer Nascimento faz apresentação inédita em São Paulo


Após vitória no “Popstar”, atriz fará única apresentação no Teatro J. Safra em 14 de junho


Redação/Hourpress

Vencedora do programa “Popstar” (Rede Globo), a atriz e cantora Jeniffer Nascimento fará seu primeiro show em São Paulo, no Teatro J. Safra, no dia 14 de junho. 
Com direção técnica e musical do cantor e ator Tiago Abravanel e Thiago Gimenes, o show apresenta um repertório bastante diversificado e com muita qualidade, que vai desde música para animar o público até músicas que tocam o coração, irradiando emoções. Dentre os grandes sucessos, estão alguns cantados no programa, que deu a Jeniffer uma maior visibilidade, como “Love on Top” (Beyoncé), “Um dia de domingo” (Tim Maia e Gal Costa), “Girls on Fire” (Alicia Keys), “Olha o que o amor me faz” (Sandy e Júnior).
“Esse show traz a minha identidade. Tem muito das minhas referências, muitas divas. E o som tem uma pegada da personalidade que eu quero trazer nas minhas músicas autorais”, conta a atriz. Uma apresentação que promete envolver e emocionar a plateia. “Pensamos em um show arrebatador, em que todo o destaque é para a voz e para a artista iluminada que ela é”, completa Tiago Abravanel.
Atualmente como Kika, Jeniffer atua na novela das 19h da Globo, “Verão 90”. Iniciou a carreira no teatro musical quando participou das versões brasileiras dos espetáculos da Broadway: “Hairspray”, “Hair” e “Mamma Mia”.
Ficha Técnica
Direção: Tiago Abravanel e Thiago Gimenes
Elenco: Jeniffer Nascimento e banda


SERVIÇO

JENIFFER NASCIMENTO
Apresentação: 14/06
Horário: 21h30 (sexta-feira)                                          
Classificação: Livre
Duração: 80 minutos

Plateia Premium: R$ 80,00
Plateia VIP: R$ 80,00
Mezanino: R$ 60,00
Mezanino com visão parcial: R$ 40,00

Teatro J. Safra
Endereço: Rua Josef Kryss, 318 - Barra Funda - São Paulo - SP
Telefone: (11) 3611-3042
Abertura da Casa: 2 horas antes de cada horário de espetáculo, com serviço de lounge-bar no saguão do Teatro.
Capacidade da casa: 627 lugares
Acessibilidade para deficiente físico

David Carreira, popstar português, lança parceria com Nego do Borel e Deejay Télio, "Minha Cama"


Redação/Hourpress

Assista ao vídeo: https://youtu.be/ne87isa9ocQ
David Carreira, popstar português, lança, nesta sexta-feira (07), sua nova música de trabalho “Minha Cama”, que conta com as participações do cantor Nego do Borel e Deejay Télio. A faixa é uma das promessas para aquecer o verão europeu.
“Minha Cama” mistura a cultura e as influências dos três artistas, brincando com a forma de falar o português no Brasil, em Portugal e Angola. O videoclipe, lançado hoje, foi filmado em Lisboa e São Paulo e teve a realização de Gonçalo Carvoeiras e do próprio David Carreira.
David Carreira se prepara para desembarcar no Brasil na semana que vem para promover seu novo single.
Sobre David Carreira
Com dupla carreira em Portugal e na França, os vídeos de David Carreira contam com mais de 230 milhões de visualizações no YouTube. Ele é o artista português com mais seguidores em todas as redes sociais (Youtube, Facebook e Instagram) e vencedor de dois prêmios MTV Europe Music Awards, em 2014 e 2016.

Titãs lançam versão acústica de "Porque Eu Sei Que é Amor"


Redação/Hourpress

Os Titãs lançam no Dia dos Namorados, 12 de junho, uma nova versão de “Porque Eu Sei Que é Amor”. O romântico registro, gravado originalmente em 2009, ganha agora uma roupagem acústica na voz de Sérgio Britto, acompanhado por Branco Mello e Tony Bellotto 
Aproveitando a releitura da canção, a banda traz mais uma novidade aos fãs. Na próxima sexta-feira (14), os Titãs relançam Sacos Plásticos pelo Midas Music, gravadora do produtor e empresário Rick Bonadio. O álbum é o único da discografia que ainda não estava disponível nas plataformas digitais de áudio. 
"Os fãs pedem para que lancemos Sacos Plásticos nas plataformas há um bom tempo. Resolvemos atendê-los e, de quebra, fazer uma nova gravação de Porque Eu Sei que é Amor no formato Trio Acústico", explica Sérgio Britto.
"A sonoridade crua, despojada e direta do novo arranjo de Porque Eu Sei que é Amor revela o excelente momento musical que estamos vivendo ", conta Branco Mello.
Porque Eu Sei que é Amor nesse arranjo acústico é um dos pontos altos do nosso show Titãs Trio Acústico, por revelar na essência o romantismo visceral dessa canção”, completa Tony Bellotto.
Sobre “Sacos Plásticos”
Lançando em 3 de junho de 2009, Sacos Plásticos é o décimo terceiro álbum dos Titãs e o primeiro de inéditas desde Como Estão Vocês?, de 2003.
Nas faixas, os Titãs apresentam programações eletrônicas, como já haviam feito em álbuns anteriores, como os clássicos Jesus Não Tem Dentes No País Dos Banguelas (1987) e O Blesq Blom(1989). Pode-se observar essas experimentações em canções como “Amor Por Dinheiro”, “Sacos Plásticos”, “Quanto Tempo”, “Agora eu Vou Sonhar” e “Múmias”. Em duas canções, “Porque Eu Sei Que é Amor” e “Deixa eu Sangrar”, os arranjos orquestrais sensíveis e criativos são assinados por Eric Silver e foram gravados em Nashville, nos Estados Unidos.
A química sonora dos Titãs se revela com toda a potência no álbum: melodias inspiradas, letras diretas e a mistura rítmica de rock, reggae, funk, punk e pop, típica da banda. Com temas variados, refletem sobre as contradições do mundo da época, o consumismo, a ganância e os encontros e desencontros do amor.
O disco traz ainda a participação especial de Andréas Kisser, guitarrista do Sepultura, na música “Deixa Eu Entrar”.
A partir de 14 de junho, confira o álbum completo em todas as plataformas digitais.

terça-feira, 11 de junho de 2019

Jards Macalé na Casa Museu Eva Klabin no sábado (15)


Repertório terá sucessos da carreira de Macalé e músicas do novo álbum Besta Fera


Redação/Hourpress

No dia 15, sábado, a Casa Museu Eva Klabin recebe o cantor e compositor Jards Macalé, a partir das 17h, para mais uma edição da série MPB EVA. A apresentação acontece no jardim do espaço, desenhado por Burle Marx, e os ingressos já estão à venda por R$50.

No show, em formato de voz e violão, Macalé apresenta um repertório com suas composições mais conhecidas, como Farinha do Desprezo, Movimento dos Barcos, Let´s Play That, Vapor Barato, além das músicas do novo disco, Besta Fera.

Moderno na essência, inquieto e irreverente, Jards Macalé sempre esteve ligado aos principais nomes da vanguarda cultural. Sua obra se mantém atual e é cada vez mais valorizada, entre as novas gerações interessadas no melhor da cultura musical brasileira das últimas décadas.

As reservas de ingressos deverão ser feitas pelo telefone 21 3202 - 8555 ou reservas@evaklabin.com.br. A classificação é livre.

Serviço:
MPB Eva  
Data: 15/06 (sábado)
Horário: 17h
Reservas: (21) 3202 - 8555 ou reservas@evaklabin.com.br
Ingressos: R$50 (inteira), estudantes e maiores de 60 anos pagam R$25.
Programação e produção: Nenem Krieger
Organização: Marcio Doctors
Endereço: Casa Museu Eva Klabin - Av Epitácio Pessoa, 2.480, Lagoa.
www.evaklabin.org.br/

Para o dia dos namorados, Mário Ghanna lança "Sou só Confusão"




Ghanna traz um blues minimalista, com melodias brasileiras e pitadas de psicodelia em 'Sou só confusão"

Redação/Hourpress
O músico apresenta canção inédita mostrando sua veia ‘blueseira’ e minimalista, características que têm fidelizado seu público.
“Gravei a música na forma mais minimalista possível, só com guitarra, bumbo e voz. E fiz questão de colocar um trecho incidental de Hoochie Coochie Man, de Willie Dixon, que ficou imortalizada com Muddy Waters e foi uma das canções ícone que abriu os caminhos para o blues elétrico”, diz Mario.
Ghanna consegue intercalar um riff blueseiro de sua guitarra com melodias bem abrasileiradas. O resultado é um som extremamente charmoso e agradável.
O vídeo mostra imagens de Mario gravando a música sozinho em uma sala. Para criar o som Ghanna usou sua Gibson ES 335 e um bumbo de bateria. Tudo captado de forma bastante intimista e retratado com bastante fidelidade no vídeo.
A composição é de Mario Ghanna e a produção musical é dele e de Menderson Madruga.
A mixagem, masterização e o vídeo são de Menderson Madruga.

Spice Girls brilham em figurinos com cristais em turnê mundial


O show começa com os looks mais icônicos repaginados


Redação/Hourpress

A estilista Gabriela Slade trabalhou juntamente com as Spice Girls para criar uma mudança contemporânea no estilo, aproveitando o DNA do auge do grupo para o tour no Reino Unido e na Irlanda - que já está com todos os ingressos vendidos.

Gabi criou figurinos únicos para cada parte do show, usando cristais Swarovski e pérolas para adicionar brilho e diversão nas mais de 100 roupas das Spice Girls e seus dançarinos.

O show começa com os looks mais icônicos repaginados. Gabi pegou a essência de cada Spice Girl e ampliou o estilo com centenas de cristais Swarovski: um mini vestido pink cintilante para Baby (Emma Bunton); um reluzente Union Jackpara Ginger (Geri Halliwell); um macacão animal print com glitter para Scary (Melanie Brown); e um brilhante Olympian outfit para Sporty (Melanie Chisholm).
Os looks exclusivos, incluindo sapatos e acessórios feitos sob medida, receberam cristais Swarovski e pérolas aplicados manualmente por um time de artesãos.
Cada figurino usado ao longo do show é arrojado e empoderador, celebrando o Girl Power na essência da banda.

Nadja Swarovski, membro executivo da Swarovski, comentou: “Nós estamos encantados em colaborar com a Gabriella Slade para celebrar o incrível, empoderador e icônico espírito Girl Power para a turnê “Spice World”. Ficamos emocionados em ajudar a criar a mágica e deslumbre do show com um milhão de cristais Swarovski aplicados manualmente em mais de 100 fantasias cintilantes para as Spice Girls e seus dançarinos.

Gabriella Slade disse: “Como designer, é um trabalho dos sonhos estar em uma turnê como esta, com mulheres tão brilhantes como são as Spice Girls. O cristais Swarovski são realmente importantes no design para um show de pop - eles exaltam os figurinos. Você sempre consegue dizer que é um cristal Swarovski no figurino, mesmo do fundo do estádio”.

Por mais de um século cristais Swarovski tem estado no palco central de peças, filmes e músicas, deixando talentos magníficos e chamando a atenção da audiência. A Swarovski tem o compromisso de apoiar talentos musicais, dos que estão no topo à nova geração de artistas. A marca recentemente incluiu mais brilho nos figurinos usados no palco por Lady Gaga, Beyoncé e Jennifer Lopez.

quinta-feira, 6 de junho de 2019

Rosalía estreia novo single e clipe, "Aute Cuture"


Fusão inovadora de Flamenco clássico com batidas eletrônicas e ritmo urbano


Redação/Hourpress

Rosalía continua a construir seu lugar como uma estrela pop global com o lançamento de sua nova música “Aute Cuture”. Retratando uma jovem confiante que superou o desgosto e agora projeta sua força através da paixão pela moda e pelo estilo pessoal, a canção foi coescrita por Rosalía, com El Guincho e a autora espanhola Leticia Sala. 
Rosalía, que é amplamente celebrada por sua fusão inovadora de Flamenco clássico com batidas eletrônicas e ritmo urbano, lança a faixa ao lado de outro vídeo de alta performance característica. Dirigido por Bradley & Pablo, com roteiro de Rosalía e Pili, o clipe conta a história do “Aute Cuture” - uma “gangue de beleza mística”. A gangue de látex circula pela cidade em passeios personalizados e revigora a todos com seu líder sensato, proporcionando uma dose de glamour.
Assista ao vídeo aqui.
“Aute Cuture´ é o título, escrito incorretamente, mas com senso de humor e força. Escrevi essa música antes de sair para turnê El Mal Querer e tomei o tempo necessário para a canção sair com o melhor vídeo para acompanhá-la. Um clipe cheio de palmas, artes nas minhas unhas e uma vibe Tarantino. Aproveite e espero que faça você dançar e rir como eu”, conta Rosalía.

segunda-feira, 13 de maio de 2019

Eva Klabin recebe Anna Paes e Guinga para a abertura da temporada do MPB Eva


Dupla se apresenta no jardim da Casa Museu, projetado por Burle Marx, a partir das 17h


Redação/Hourpress

A temporada do MPB Eva 2019 estreia no próximo sábado, 18/05, na Casa Museu Eva Klabin, com um show de Anna Paes e participação do compositor Guinga. A dupla se apresenta no jardim da Casa Museu a partir das 17h. Os ingressos já estão à venda, por R$50, no site e na bilheteria. Antes do show, o há uma visita guiada, gratuita, pelo acervo do espaço às 15h30, com vagas limitadas.
Ao longo de 20 anos Anna Paes vem pesquisando a obra de Guinga. Em 2018 a dupla iniciou uma parceria como compositores e neste show, de voz e violão, vão apresentar repertório autorais além de canções clássicas da música popular brasileira e norte-americana.
Serviço:
MPB Eva - Anna Paes convida Guinga  
18 de maio, às 17h
Ingressos pelo site www.sympla.com.br | Antecipados: de seg à sex, das 9h às 18h
Valor: R$ 50 (inteira) | R$ 25 (meia - acima de 60 anos e estudantes)
Casa Museu Eva Klabin - Av. Epitácio Pessoa, 2480
Tel: (21) 3202-8555/8554  

Fafy Siqueira, Paula Lima e Olodum estrelam Brasilis, superprodução musical da Mauricio de Sousa Produções


Brasilis, novo espetáculo circense sob direção de Mauro Sousa, celebra a diversidade cultural brasileira

Luís Alberto Alves/Hourpress
No palco, o protagonismo de Fafy Siqueira. Na trilha sonora, a potente voz de Paula Lima ao som das inconfundíveis batidas do Olodum. A presença de renomados e representativos artistas brasileiros é mais um ingrediente que faz de Brasilis – um espetáculo do Circo Turma da Mônica o maior espetáculo musical já produzido nos estúdios da Mauricio de Sousa Produções, sob a direção de Mauro Sousa. Apresentado pelo Ministério da Cidadania e pela Brasilprev, a superprodução celebra as riquezas e a diversidade cultural brasileira.
A premiada atriz, diretora, cantora e compositora Fafy Siqueira interpretará a personagem Vó Dita”, inspirada na avó de Mauricio de Sousa e avó de Chico Bento nos quadrinhos. Vó Dita é uma contadora de histórias sobre a cultura e o folclore brasileiro “Eu não pensei duas vezes quando surgiu o convite. Tudo me encantou: o prazer de trabalhar neste universo da Turma da Mônica e com o Mauricio de Sousa pela primeira vez; protagonizar uma personagem tão simbólica nas histórias do Chico Bento, que é a Vó Dita; o tema de diversidade cultural que é tão importante; e também o fato de que a turnê percorrerá tantas cidades que são carentes em receber grandes produções como essa”, afirmou a artista.
Uma das grandes cantoras da geração, Paula Lima também é chamada de Diva por muitos. Não por menos, com seu timbre singular, tem história na música brasileira. A intérprete soltará a voz, ao vivo, nas canções ao longo do espetáculo, todas inéditas e autorais, criadas nos estúdios da MSP. “Muito feliz de fazer parte deste projeto tão especial, principalmente pela temática, que á e diversidade cultural. Estou em um momento de transformação na minha carreira, de ser porta-voz de causas que defendo e acredito muito. E dialogar com o público infantil está totalmente em linha com esse momento. Sinto-me lisonjeada, principalmente porque a Turma da Mônica e o Mauricio de Sousa fazem parte da minha vida”.
Fundado como bloco afrocarnavalesco em Salvador, o Olodum completa, em 2019, 40 anos de história e é, atualmente, uma organização cultural reconhecida internacionalmente pelas suas ações de combate à discriminação social. As inconfundíveis batidas de sua percussão no melhor estilo samba-reggae embalarão a trilha sonora de Brasilis. A banda não estará em cena, mas sim em toda trilha sonora.
“Recebemos com muita alegria e estamos felizes e honrados com o convite. A história do Olodum tem a mesma essência daTurma da Mônica. São duas marcas com uma trajetória de valorização da cultura nacional. O Olodum está completando 40 anos e não poderíamos celebrar esta jornada de outra forma que não fosse intensificando a importância do respeito à diversidade cultural, tudo a ver com proposta do tema do espetáculo Brasilis”, conta Jorginho Rodrigues, empresário e produtor do Olodum.
Brasilis – um espetáculo do Circo Turma da Mônica
Como parte das comemorações de 60 anos da Mauricio de Sousa Produções, o cartunista e empresário, Mauricio de Sousa, e seu filho, produtor e diretor, Mauro Sousa, trazem para a cena cultural uma superprodução que contempla nossas raízes, mostrando a diversidade e a inclusão que sempre estiveram presentes no universo das criações da Turma da Mônica. No palco, além de Mônica, Cebolinha, Cascão, Magali e Chico Bento, outros personagens dão brilho à pluralidade cultural, como a Vó Dita, o Papa-Capim, a Jurema e a Milena.
Com cenários grandiosos, muita tecnologia, efeitos especiais, mais de cem figurinos e um elenco afiado de bailarinos e artistas circenses, a Turma da Mônica envolverá o público nessa aventura para descobrir um pouco mais sobre o nosso país e sobre nossas raízes.
Turnê nacional
Em parceria com a OPUS Promoções, a turnê terá duração de seis meses e percorrerá dez cidades dentre as cinco macrorregiões do país, totalizando mais de 80 apresentações. Após a temporada em São Paulo, a superprodução segue para Belém (PA), Fortaleza (CE), Natal (RN), Recife (PE), Brasília (DF), Curitiba (PR), Belo Horizonte (MG), Rio de Janeiro (RJ) e Porto Alegre (RS).
As informações de teatros, datas, horários de sessões e valores de ingressos já podem ser conferidas por meio do site www.circoturmadamonica.com.br e das redes sociais da MSP Ao Vivo no Instagram e no Facebook: @mspaovivo
Circo Turma da Mônica – Brasilis é apresentado pelo Ministério da Cidadania e pela Brasilprev, uma empresa da BB Seguros, e realizado pela Mauricio de Sousa AO VIVO, em parceria com a Opus Promoções.
SOBRE A MAURICIO DE SOUSA AO VIVO
Empresa do Grupo Mauricio de Sousa, que tem como missão transformar as histórias dos quadrinhos em experiências AO VIVO de forma lúdica, educativa e cultural. Parques, centros de entretenimento familiar (FEC), espetáculos musicais, eventos corporativos, culturais, esportivos, espaços temáticos interativos para shoppings e feiras de negócios; licenciamento de áreas temáticas em parque aquático, hotéis e restaurante; palestras e sessões de autógrafos com Mauro Sousa e Meet & Greet com personagens de Mauricio de Sousa são as principais frentes de negócios da empresa.
SOBRE A MAURICIO DE SOUSA PRODUÇÕES
A Mauricio de Sousa Produções é a maior empresa de entretenimento do Brasil, responsável por uma das marcas mais admiradas do país, a Turma da Mônica. A MSP investe em inovação e produz conteúdos em todas as plataformas com a mais alta tecnologia, alinhando educação, cultura e entretenimento. No licenciamento, trabalha com 150 empresas que utilizam seus personagens em mais de 4 mil itens. No universo digital, o canal no YouTube da Turma da Mônica já chegou a 9,2 bilhões de visualizações, sendo a maior audiência para Mônica Toy, conteúdo desenvolvido exclusivamente para esta plataforma; além do engajamento e interações orgânicos com os fãs em mídias sociais. Na área editorial, possui um dos maiores estúdios do setor no mundo e já passou dos 300 títulos, com venda de mais de um bilhão de revistas, responsáveis pela alfabetização informal de milhões de brasileiros.
SOBRE A BRASILPREV 
Com 25 anos de atuação, a Brasilprev Seguros e Previdência S.A. tem como acionistas a BB Seguros, braço de seguros, capitalização e previdência privada do Banco do Brasil, e a Principal, uma das principais instituições financeiras dos Estados Unidos. Líder do setor, a companhia tem sob gestão mais de R$ 260 bilhões em ativos, com uma carteira de 2 milhões de clientes. Especialista no negócio de previdência privada, com produtos acessíveis e serviços diferenciados, a Brasilprev conta com a rede de agências do Banco do Brasil como seu principal canal de distribuição. Todos os anos a Brasilprev apoia diversos projetos culturais visando proporcionar às famílias brasileiras momentos de arte e diversão. Dentre algumas das ações patrocinadas pela companhia se destacam as exposições The Art of the BrickA Era dos Games e Frida&Eu, bem como os musicais Billy ElliotA Noviça RebeldeCastelo Rá-Tim-Bum e Circo Turma da Mônica – O Primeiro Circo do Novo Mundo.
SOBRE A OPUS
A Opus acredita no poder transformador da tríade cultura, conteúdo e experiência e, desde 1976, já trouxe ao Brasil grandes nomes nacionais e internacionais do entretenimento e da cultura. Atualmente, administra nove casas de espetáculos pelo Brasil. São elas: Teatro do Bourbon Country (RS), Teatro Feevale (RS), Auditório Araújo Vianna (RS), Teatro Bradesco (SP), Teatro Opus (SP), Teatro Bradesco Rio (RJ), Teatro RioMar Recife (PE), Teatro RioMar Fortaleza (CE) e Teatro Riachuelo (RN).


Lagum lança "Andar Sozinho", parceria com Jão

Single é o último antes do lançamento do próximo álbum da banda

Redação/Hourpress
Depois de apresentar os singles “Detesto Despedidas” e “Chegou de Manso”, Lagum dá seguimento ao novo projeto e lança hoje (10) “Andar Sozinho”, com participação do cantor Jão. A canção, composta pela banda e por Jão, é a única parceria do segundo disco do Lagum, que será lançado em junho. Segundo o vocalista Pedro Calais, o novo álbum “retrata de maneira verdadeira o momento em que passamos desde o lançamento do nosso primeiro disco”.  

“´Andar Sozinho´ surgiu a partir de um convite do Jão, a princípio para uma participação em um trabalho dele. Compusemos juntos, ao mesmo tempo em que estávamos finalizando o álbum novo em Belo Horizonte. Um dia no estúdio mostramos para o nosso produtor, Paul Ralphes, e ele disse que essa música deveria fazer parte do álbum. O que a gente teve que fazer foi inverter o convite”, conta a banda.
Sobre a parceria, eles completam: “A música é a junção perfeita entre nós e ressalta muito bem as características de ambos artistas. Somos muito fãs do Jão, e o que ele representa no cenário hoje é inspirador. Vamos fechar esse último lançamento antes do álbum muito felizes e ansiosos para o que está por vir”.
Jão também falou sobre a canção: “Eu ouço o som da Lagum há muito tempo - acho que as letras e a abordagem da parada toda são bastante singulares, além deles serem incríveis no palco, que é uma coisa que presto muita atenção. Um dia eu tava almoçando com o Pedro, falando de música, e falamos sobre fazer algo juntos. Depois disso, o processo foi bem natural, porque fala sobre coisas que a gente vive mesmo. Eu ouço a música praticamente todos os dias no carro".
“Detesto Despedidas” foi o single que deu início ao novo projeto do grupo. A canção estreou acompanhada de vídeo oficial com direção de Mess Santos, que já passa de dois milhões visualizações. A produção brinca com as dicotomias presentes na música e aposta em uma estética conceitual que reforça a noite e o dia através das cores. O áudio da canção já passa de 1.6 milhão de streams nas plataformas digitais. O segundo single apresentado foi “Chegou de Manso”, que une influências dos hits dos anos 70 e 80 com o dance em uma melodia forte e instrumental orgânico – a canção é uma das preferidas do grupo, do segundo álbum.
Sem amarras com rótulos e canções que trazem a livre interpretação do público, a banda agora se prepara para lançar o segundo álbum da carreira, em junho. Com músicas que conversam entre si e se relacionam com a geração do Lagum, o disco tem um projeto conceitual bem definido. Para cada faixa, a banda produziu um vídeo curto vertical, de oito segundos, que ilustra a música – chamado de “canvas”, este é um recurso do Spotify, que será também adaptado para o YouTube. O vídeo curto de “Andar Sozinho” já está disponível.
Após o lançamento do álbum de estreia, “Seja O Que Eu Quiser”, em 2016, o grupo mineiro vem consolidando seu espaço entre os novos nomes da cena musical brasileira. Com um estilo único e irreverente, a banda tem como um dos principais hits a canção “Deixa”, que ganhou participação da artista Ana Gabriela e, em meio à Copa do Mundo, o apoio do jogador Neymar nas redes sociais. Hoje, a faixa já ultrapassa 64 milhões de streams, 9 milhões de visualizações e certificado de Diamante. Outro sucesso é “Bem Melhor”, que alcançou certificação de Ouro, fruto de seus 10 milhões de plays nas plataformas digitais de áudio e mais de 8.6 milhões de visualizações no clipe oficial.
Com 2.3 milhões de ouvintes mensais no Spotify, o Lagum é a banda mineira mais ouvida nas plataformas digitais.