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Little Johnny, o talento que grandes gravadoras desprezaram

Radiografia da Noticia *   Ao longo de sua carreira, ele se apresentou e gravou com grandes nomes do jazz  *  Lytle nunca gravou com nenhuma...

quarta-feira, 28 de agosto de 2024

Ingrid Michaelson e o sucesso "Maybe"


Radiografia da Notícia

Seus álbuns atraíram mais atenção à medida que ela construía um público fiel

 Essa exposição ajudou a levar álbuns como Girls and Boys de 2006 e Everybody de 2009 para um público mais amplo 

Seu oitavo álbum de estúdio, Stranger Songs de 2019 , marcou sua quinta aparição consecutiva no Top Three da parada de álbuns independentes da Billboard

Luís Alberto Alves/Hourpress

Com seu estilo melódico doce, trocadilhos espirituosos e vibrato vocal suave, Ingrid Michaelson conquistou um nicho distinto no cenário pop, equilibrando a sinceridade de cantora e compositora com um artesanato irônico. Indicada ao Emmy, Michaelson ganhou ampla exposição pela primeira vez por meio de colocações de faixas em programas de televisão, incluindo Grey's Anatomy e One Tree Hill. Essa exposição ajudou a levar álbuns como Girls and Boys de 2006 e Everybody de 2009 para um público mais amplo e resultou em seu single de sucesso no Top 40 "The Way I Am". Seus álbuns atraíram mais atenção à medida que ela construía um público fiel, com Human Again de 2012 e Lights Out de 2014, ambos alcançando a quinta posição na Billboard 200. 

Seu oitavo álbum de estúdio, Stranger Songs de 2019 , marcou sua quinta aparição consecutiva no Top Three da parada de álbuns independentes da Billboard. Foi vinculado à série de sucesso da Netflix Stranger Things. Ela também recebeu uma indicação ao Emmy pela música "Build It Up" da minissérie do Hulu de 2020, Little Fires Everywhere. Um dueto com ZAYN , "To Begin Again", apareceu em 2021, seguido por sua colaboração romântica de 2024 com Jason Mraz , "Love Is".

Nascida em 1979, Michaelson foi criada em Staten Island, Nova York, por sua mãe artista e seu pai compositor clássico. Lá, ela começou a explorar a música com aulas de piano aos quatro anos de idade e desenvolveu suas habilidades de performance estudando na Third Street Music School de Manhattan, no Jewish Community Center of Staten Island's Dorothy Delson Kuhn Music Institute e na Staten Island Technical High School. Depois do ensino médio, ela frequentou a Binghampton University, onde obteve seu diploma de teatro e participou de grupos a cappella e improvisação. Após se formar, ela excursionou com uma trupe de teatro nacional e passou seu tempo livre escrevendo canções, mais tarde compilando-as em uma gravação distribuída online intitulada Slow the Rain .

Versão

Michaelson abriu seu próprio caminho ao lançar de forma independente seu próprio álbum de estreia, o envolvente Girls and Boys , em 2006; após a inclusão de sua música em vários episódios de Grey's Anatomy, ela lançou uma versão remasterizada do álbum em sua própria Cabin 24 Records em janeiro de 2007. Três meses depois, ela ganhou um concurso nacional de composição patrocinado pelo Mountain Stage, um programa de rádio produzido pela West Virginia Public Broadcasting e distribuído mundialmente.

 "The Way I Am" foi então escolhido por uma grande marca de roupas, que o usou como trilha sonora de um de seus comerciais, e Michaelson começou a fazer manchetes como uma das artistas independentes mais promissoras do país. Um projeto beneficente compreendendo gravações ao vivo, novas músicas e raridades, Be OK foi lançado em 2008. Michaelson se juntou ao Hotel Cafe Tour naquele outono em apoio ao álbum, cujos lucros foram para pesquisas sobre o câncer. Mais tarde, ela fez uma turnê pela Europa ao lado de Jason Mraz .

Em maio de 2019, Michaelson lançou "Missing You", o primeiro single de seu álbum inspirado em Stranger Things, Stranger Songs . O LP foi lançado em junho — uma semana antes da estreia da terceira temporada da série da Netflix, Fourth of July — e alcançou a segunda posição na parada Billboard Top Independent Albums. Uma indicação ao Emmy de Melhor Música Original e Letras por "Build It Up" da minissérie do Hulu Little Fires Everywhere veio em 2020. Um ano depois, Michaelson se juntou a ZAYN para o single empoderador "To Begin Again". Outro dueto, o romântico "Love Is" com Jason Mraz , chegou no início de 2024.

Harry Styles e suas melhores canções de 2023


Radiografia da Noticia

* Liderou as paradas no início dos anos 2010, fez turnês pelo mundo para tocar para milhões de fãs

* Alcançou o número um em todo o mundo e ele voou para alturas maiores em 2019 

* Fez sua primeira incursão na música com uma banda de colégio chamada White Eskimo

Luís Alberto Alves/Hourpress

O astro pop global, compositor, ator e defensor social Harry Styles fez a transição da fama de boy band para o enorme sucesso solo com seus hits Pop-Rock antológicos, senso de moda icônico e apelo crossover. Como membro da boy band britânica One Direction , ele liderou as paradas no início dos anos 2010, fez turnês pelo mundo para tocar para milhões de fãs gritando e vendeu álbuns aos baldes. Ramificando-se sozinho em 2016, seu material solo adotou uma abordagem mais influenciada pelo rock — refletindo a influência dos favoritos da infância Queen , Elton John e os Beatles — enquanto ainda entregava o som pop que seus fãs fiéis desejavam. Seu set de estreia, Harry Styles , alcançou o número um em todo o mundo e ele voou para alturas maiores em 2019 com seu sucessor multiplatina, Fine Line , lar do sucesso vencedor do Grammy e do Brit "Watermelon Sugar". Mais elogios vieram para Styles com Harry's House , de 2022 , outro vencedor do Grammy e líder das paradas mundiais, apoiado por uma turnê recorde de dois anos.

Nascido em Redditch, Inglaterra, em 1994, Styles foi criado em Holmes Chapel, Cheshire, e fez sua primeira incursão na música com uma banda de colégio chamada White Eskimo. Em 2010, ele saiu de casa e se juntou à sétima temporada do The X Factor, onde o destino (e Simon Cowell ) eventualmente o levariam a uma oportunidade de mudança de vida com outros quatro jovens. Como One Direction , Styles e seus companheiros de banda Zayn Malik , Louis Tomlinson , Niall Horan e Liam Payne lançariam cinco álbuns de 2011 a 2015, alcançando o primeiro lugar em todo o mundo e vendendo milhões de discos para uma base de fãs adoradora e raivosa que atraiu comparações com o fervor no auge da Beatlemania. No início de 2016, depois que Malik já havia se separado do 1D , o quarteto restante anunciou um hiato por tempo indeterminado.

Meses depois, Styles assinou um contrato solo com a Columbia. Refletindo a influência de favoritos da infância como Queen , Elton John e os Beatles , o material solo de Styles adotou uma abordagem mais séria e baseada no Rock, ao mesmo tempo em que entregava o som pop que seus fiéis fãs do 1D desejavam. Com a ajuda do produtor vencedor do Grammy Jeff Bhasker (que havia trabalhado com Kanye West e Bruno Mars ), Styles montou uma pequena banda e, após ensaiar as músicas, foi para a Jamaica por dois meses para gravar um álbum. 

Cinema

O lamentoso "Sign of the Times" foi lançado como seu primeiro single em abril de 2017 e rapidamente subiu ao topo das paradas em toda a Europa. O álbum completo autointitulado veio em maio e estreou no topo das paradas na Austrália, nos EUA e em toda a Europa. Mais tarde naquele verão, ele fez sua estreia no cinema como um soldado no épico vencedor do Oscar de Christopher Nolan, Dunkirk , que foi o filme mais vendido nos EUA na semana de seu lançamento, tornando Styles o primeiro artista britânico a garantir um single de estreia, álbum e filme número um no mesmo ano. Ele partiu em uma longa turnê mundial que durou de setembro de 2017 a julho de 2018, então começou a gravar seu segundo álbum com os produtores Kid Harpoon e Tyler Johnson , ambos os quais trabalharam em sua estreia.

Quando sua Love on Tour começou no final de 2021, Styles adicionou uma vaga de atração principal na edição de 2022 do Coachella à sua agenda. Ele também lançou o single "As It Was", que liderou as paradas em mais de duas dúzias de países ao redor do mundo. Essa música chegou ao seu terceiro álbum completo, Harry's House , que chegou em maio. Produzido mais uma vez por Kid Harpoon e Tyler Johnson , o LP pop inspirado nos anos 70 contou com os convidados John Mayer , Pino Palladino , Blood Orange e Ben Harper . Ele também liderou várias paradas globais, incluindo no Reino Unido e na Billboard 200, e levou para casa o Grammy Awards de Álbum do Ano e Melhor Álbum Vocal Pop. Entre as datas da turnê, Styles encontrou tempo para estrelar Don't Worry Darling e My Policeman de 2022. No final de julho de 2023, a Love on Tour foi concluída, tornando-se a décima turnê de maior bilheteria de todos os tempos.

segunda-feira, 15 de julho de 2024

Baile da Chic Show com Lauryn Hill, Jimmy Bo Horne, Mano Brown foi grande sucesso em SP

    Stephan Solon


Radiografia da Notícia

Allianz Parque foi o palco para mais de 45 mil fãs da black music

Sandra Sá soltou a voz e relembrou do tempo em que era parte de um dos maiores movimentos da cultura preta dos anos 70

O cantor paulista cantou por aproximadamente 1h30, e teve a participação especial de Rael, que dividiu os vocais com o amigo

Luís Alberto Alves/Hourpress

O dia 13 de julho de 2024 ficará marcado para sempre na memória de mais de 45 mil pessoas que viram de perto um verdadeiro baile da black music.

Lauryn Hill acompanhada dos filhos Zion e YG Marley, Jimmy Bo Horne, Wyclef Jean e Fugees, Sandra Sá, Rael, Criolo e Mano Brown fizeram dos gramados do Allianz Parque, na capital paulista, um grande palco para a comemoração dos 50 anos de Chic Show.

Realizado pela Music On Events, em parceria com Luizão Chic Show e Magnetar, o festival abriu os portões por volta de 13h30 e deu início ao grande baile às 14h25, quando Sandra Sá soltou a voz e relembrou do tempo em que era parte de um dos maiores movimentos da cultura preta dos anos 70. Com “Solidão”, “Bye Bye Tristeza”, “Olhos Coloridos” e muitos outros sucessos, a cantora foi responsável pelo pontapé inicial da grande festa.

Logo em seguida, Rael tomou conta do espaço e manteve a energia do público presente nas alturas, além de proporcionar grandes emoções e homenagear a banda BaianaSystem com a música “Lucro”. Criolo, outro nome de grande representatividade da música brasileira, apresentou sua essência e seus hits como “Não Existe Amor em SP” e suas composições próprias. O cantor paulista cantou por aproximadamente 1h30, e teve a participação especial de Rael, que dividiu os vocais com o amigo.

Primeira atração internacional da noite, Jimmy Bo Horne mostrou que aos 74 anos continua escrevendo sua história na música mundial e fez uma apresentação de tirar o fôlego. Os hits do funk americano e da disco, presentes nas pistas mundiais de dança, fizeram a galera relembrar os famosos passos dos anos 70 e 80.

Com direito à bailarinos e uma banda 100% sincronizada, Mano Brown, ídolo do rap nacional, chegou cheio de estilo vestindo terno e calça social, e ao lado da sua banda Boogie Naipe, promoveu uma surpresa aos fãs durante sua apresentação: reuniu os integrantes do Racionais e juntos cantaram “Fórmula Mágica da Paz”, levando o público ao delírio.

Atração mais esperada da noite, a rainha Lauryn Hill deu o nome e por quase duas horas soltou a voz para um público eufórico e radiante com a apresentação. Eram milhares de pessoas emocionadas que cantavam em coro sucessos como “Superstar”, “Final Hour”, “Lost Ones”, entre muitos outros.

Durante a apresentação, os filhos da diva mostraram que o talento vem de berço e com “Best Of Me” e “In The Sky” na voz de Zion e “Freedom”, “Survival” com YG Marley, os irmãos trouxeram para o evento a força do reggae. Em um momento descontraído e de homenagem ao local, YG Marley mostrou o presente que ganhou: a camisa do Palmeiras com seu nome escrito.

Encaminhando para o fim, Wyclef Jean elevou o coro com um de seus sucessos solo - “Hips Don’t Lie”, sua parceria com Shakira. O último bloco do show, por volta de 23h, trouxe os sucessos dos Fugees, ex banda de Lauryn e Wyclef, como “Killing Me Softly” e “Fugee La”.

Os intervalos foram tomados pelo talento dos DJs da época- Luciano e Grandmaster Ney – que com maestria relembraram os tempos dos bailes. Acompanhado da família, o criador e grande responsável do movimento Chic Show, Luizão esteve no palco e se emocionou ao se deparar com a marca deixada por ele.

 

sexta-feira, 12 de julho de 2024

@BlackMusicWorld: E se #Mano#Brown sair dos #Racionais#MCs???


Luís Alberto Alves/Hourpress

     YouTube
    #Mano#Brown, desde a fundação dos #Racionais#MCs em 1988, é o grande líder do grupo

sexta-feira, 21 de junho de 2024

@BlackMusicWorld: Isley Brothers, a banda que lançou Jimi Hendrix


Luís Alberto Alves/Hourpress

    Rudolph, sentado de chapéu, o lider da banda Isley Brothers que revelou Jimi Hendrix como guitarrista, o vocalista oficial do grupo, Ronald, sentado ao lado de Rudolph, o guitarrista O´Kelly com as mãos nos ombros de Rudolph, o baixista Ernie de roupa preta, Chris Jaspe de pé, de paletó, e Marvin Isley com as mãos nos ombros de Ronald

sábado, 18 de maio de 2024

Sylvia Striplin e seu grande sucess "Pillow Talk"


Radiografia da Notícia

Ela se associou a Roy Ayers e seu selo Uno Melodic

*  Mas também lançou algum material solo com ajuda significativa do jazz- lenda do funk.

* Sua doce voz é instantaneamente reconhecida pelos fãs devotos do R&B jazzístico 

Luís Alberto Alves/Houpress

A vocalista Sylvia Striplin juntou-se ao Aquarian Dream para o segundo álbum do grupo jazz-funk/disco e permaneceu com eles durante a separação no início dos anos 80. Pouco depois disso, ela se associou a Roy Ayers e seu selo Uno Melodic; ela não apenas fez parte do projeto de curta duração Eighties Ladies guiado por Ayers (que lançou um álbum solitário, Ladies of the '80s , pela Uno Melodic em 1980), mas também soltou algum material solo com ajuda significativa do Jazz- lenda do Funk. 

Um excelente single com "Give Me Your Love" como lado A e "You Can't Turn Me Away" foi para as ruas em 1980 pela Uno Melodic. Um álbum seguinte foi gravado cerca de um ano após o single. Embora Striplin nunca tenha alcançado o sucesso mainstream, sua doce voz é instantaneamente reconhecida pelos fãs devotos do R&B jazzístico e por aqueles que constituíram a cena "rara groove" da Inglaterra no início dos anos 90.











Apollonia e o hit "Sex Shooter"



Radiografia da Notícia

* Sua carreira começou como modelo e atriz no final dos anos 70

*  Quando os dois se desentenderam sobre o rumo de sua carreira, Apollonia 6 se separou

*  Apollonia finalmente lançou seu álbum de estreia em 1988

Luís Alberto Alves/Houpress

A cantora e atriz batizada de Apollonia por Prince tornou-se uma das várias artistas femininas nos anos 80 a se beneficiar de sua associação com o Purple One. Nascida Patricia Kotero em Santa Monica, Califórnia, em 1959, sua carreira começou como modelo e atriz no final dos anos 70, incluindo uma aparição no programa de televisão CHiPS. Em 1984, ela conseguiu o papel principal feminino em Prince 's Purple Rain (durante o qual ele mudou seu nome) e substituiu Vanity no trio feminino Vanity 6 , atuando com eles no filme sob o nome de Apollonia 6 .

Os três tiveram um pequeno sucesso com "Sex Shooter", mas foi como parceira de dueto de Prince em "Take Me with You" da trilha sonora que ela teve um impacto maior nas paradas. Quando os dois se desentenderam sobre o rumo de sua carreira, Apollonia 6 se separou e Kotero encerrou sua associação com Prince . Ela passou a aparecer em vários filmes menores durante o período (supostamente recusando-se a aparecer na continuação de Purple Rain, Under the Cherry Moon) antes de conseguir um papel no drama noturno Falcon Crest durante 1985-1986. 

Apollonia finalmente lançou seu álbum de estreia em 1988, mas o conjunto bastante prosaico de músicas R&B/dance não conseguiu causar muita impressão no público comprador de música, e o álbum logo desapareceu de vista. Ela permaneceu ativa (embora um pouco abaixo do radar) como atriz durante a década seguinte, com pequenos papéis na televisão e filmes menores, e até lançou um vídeo de exercícios. Em 1997, Apollonia lançou um álbum em espanhol/inglês intitulado Stay with Me. Mais tarde, ela voltou à escola, formou-se em cinema e formou sua própria produtora, muitas vezes trabalhando em televisão infantil.

Jerry Cole e o sucesso "Land of dreams"



Radiografia da Notícia

Com seu próprio grupo , os Spacemen , Cole lançou quatro álbuns de Surf Music

Ele se juntou a Roger McGuinn novamente em 1972 para o disco solo de estreia de McGuinn

*  O trabalho de Cole com os Spacemen foi coletado na compilação Sundazed de 1999

Luís Alberto Alves/Houpress

Ao longo dos anos 60 e 70, o guitarrista/compositor Jerry Cole trabalhou com alguns dos talentos mais proeminentes do rock & roll, incluindo Them , os Beach Boys , os Byrds , e como músico de sessão no Wrecking Crew de Phil Spector . Com seu próprio grupo , os Spacemen , Cole lançou quatro álbuns de Surf Music da era espacial em pouco mais de dois anos, começando com Outer Limits, de 1963 . 

À medida que os anos 60 avançavam, Cole trabalhou nas sessões do single "Mr. Tambourine Man"/"I Knew I'd Want You" dos Byrds e do álbum autointitulado de 1965 do Them . Ele se juntou a Roger McGuinn novamente em 1972 para o disco solo de estreia de McGuinn , e o trabalho de sessão com Roger Miller , Chuck Howard e Susie Allanson o levou na direção do Country Rock. O trabalho de Cole com os Spacemen foi coletado na compilação Sundazed de 1999, Power Surf! O melhor de Jerry Cole e seus astronautas .