Abba The Show faz mega turnê nacional

Banda sueca chega ao Brasil e faz oito apresentações em diferentes cidades, trazendo na bagagem grandes clássicos que marcaram épocas

Redação/Hourpress

O ABBA é uma das poucas bandas em atividade que funciona como uma espécie de máquina do tempo. Ao ouvir suas músicas, o fã se transporta para a melhor época de sua vida, ao som do melhor da disco music. A memória afetiva dos grandes hits do grupo é extremamente arrebatadora e, por onde eles passam com seu show, arrastam multidões. E, aqui no Brasil, não poderia ser diferente. O conjunto sueco chega neste mês de abril em terras tupiniquim para uma mega turnê compilando oito shows em diferentes cidades.

O espetáculo "ABBA The Show" é um dos fenômenos mais importantes da música pop mundial. A banda realizou uma quantidade muito maior de shows (cinco vezes mais) do que a formação original do grupo. O "ABBA The Show" passou por 40 países pelo mundo, resultando em 3 apresentações com ingressos esgotados no Hollywood Bowl (2004, 2009 e 2010). Em 2011 se apresentou para mais de 70 mil pessoas no vale do Anhangabaú, na cidade de São Paulo. E, no Espaço das Américas, em 2018, não foi diferente! A banda realizou uma apresentação emocionante na casa, animando e colocando para dançar o público, que foi embalado pelos grandes hits e contou ainda com a presença de Ulf Andersson e Roger Palm, integrantes da formação original do ABBA.

A turnê de 2019 vem com uma produção ainda mais épica. O cast é formado por Camilla Dahlin, Katja Nord Mats Ronander, Janne Schaffer, Finn Sjöberg e Lasse Wellandere. Além claro, dos integrantes da formação original Ulf Andersson e Roger Palm e membros da Orquestra Sinfônica Nacional de Londres regida pelo maestro Matthew Freeman.

Com, por enquanto, oito datas confirmadas aqui no Brasil,  “ABBA The Show” passará por Ribeirão Preto (SP) no dia 19, por São Paulo (SP) no dia 21 e por Porto Alegre (RS) no dia 25. Dia 26 será a vez de Santos (SP), 30 Jundiaí (SP) e em 2 de maio Curitiba(PR). No dia 3 de maio, o Abba toca no Rio de Janeiro e se despede desta turnê nacional.

Nestes shows a plateia entrará dentro da história da banda e será conduzida a uma jornada através da história do ABBA. Volta no tempo e entende perfeitamente como era quando Bjorn, Benny, Agnethae Fridase se conheceram e fizeram juntos o primeiro show, em meados de 1970.

Uma extravagancia musical de 2 horas de repertório com as clássicas "Waterloo", "SOS", "Mamma Mia", "Dancing Queen", "Money Money Money", "Knowing Me Knowing You" e muito mais. O "ABBA The Show" é um fenômeno, um ícone musical que se mantém em alta mesmo depois de todos esses anos.

ABBA THE SHOW – BRAZILIAN TOUR 2019

19 ABRIL - Ribeirão Preto/SP (Arena Eurobike)

Show: "ABBA THE SHOW" na Arena Eurobike
Data: 16 de abril de 2019 (terça-feira)
Abertura da casa: 19h
Início do show: 21h
Censura: sem censura 
Local: Eurobike (Av. Costábile Romano, S/N - Santa Cruz, Ribeirão Preto – SP)
Acesso para deficientes: sim
Ingressos: R$ 45,00 a R$ 650,00 

21 ABRIL - São Paulo/SP (Espaço das Américas)

Show: "ABBA THE SHOW" no Espaço das Américas
Data: 21 de abril de 2019 (domingo)
Abertura da casa: 18h30
Início do show: 20h30
Censura: 14 anos 
Local:Espaço das Américas (Rua Tagipuru, 795 - Barra Funda - São Paulo - SP)
Capacidade para este evento: 3.206
Acesso para deficientes: sim
Ingressos: R$ 70,00 a R$ 420,00
Compras de ingressos:Nas bilheterias do Espaço das Américas (de segunda a sábado das 10h às 19h - sem taxa de conveniência ) ou Online pelo site Ticket 360 (https://goo.gl/xgibPV)
Formas de Pagamento:Dinheiro, Cartões de CreditoeDebito, Visa, Visa Electron, MasterCard, Diners Club, Rede Shop. Cheques não são aceitos.

25 ABRIL - Porto Alegre/RS (Auditório Araújo Vianna)

Show: "ABBA THE SHOW" no Auditório Araújo Vianna
Data: 25 de abril de 2019 (quinta-feira)
Abertura da casa: 19h
Início do show: 21h
Censura: 14 anos
Local: Auditório Araújo Vianna (Avenida Osvaldo Aranha, 685, Parque Farroupilha - Porto Alegre - RS)
Capacidade para este evento: 3.146 lugares
Acesso para deficientes: sim 
Ingressos: R$ 72,00 a R$ 580,00
Compras de ingressos: Uhuu! (https://uhuu.com/compra/7083  )
Formas de Pagamento:Dinheiro, Cartões de CreditoeDebito, Visa, Visa Electron, MasterCard, Diners Club, Rede Shop. Cheques não são aceitos.

26 ABRIL- Santos/SP (Mendes Convention Center)

Show: "ABBA THE SHOW" no Mendes Convention Center
Data: 26 de abril de 2019 (sexta-feira)
Abertura da casa: 21h
Início do show: 22h
Censura: 16 anos
Local: Mendes Convention Center (Av. Gen. Francisco Glicério, 206 - Gonzaga - Santos - SP)
Capacidade para este evento: 2.300
Acesso para deficientes: sim
Ingressos: R$ 120,00 a R$ 260,00
Compras de ingressos: Guiche Web (www.guicheweb.com.br )
Formas de Pagamento:Dinheiro, Cartões de CreditoeDebito, Visa, Visa Electron, MasterCard, Diners Club, Rede Shop. Cheques não são aceitos.

30 ABRIL - Jundiai/SP (Clube Jundiaí)

Show: "ABBA THE SHOW" no Clube Jundiaí
Data: 30 de abril de 2019 (terça-feira)
Abertura da casa: 22h
Início do show: 22h
Censura: 12 anos 
Local: Clube Jundiaí (Rod. Ver. Geraldo Dias, km 70,4 – Parque Centenário – Jundiaí - SP)
Capacidade para este evento: 2 mil pessoas
Acesso para deficientes: sim
Ingressos: R$ 160,00 a R$ 720,00 
Compras de ingressos: Compras de ingressos: Secretaria Administrativa do Clube Jundiaiense, Stand Maxi Shopping e pelo site www.guicheweb.com.br
Formas de Pagamento:Dinheiro, Cartões de CreditoeDebito, Visa, Visa Electron, MasterCard, Diners Club, Rede Shop. Cheques não são aceitos.

2 MAIO - Curitiba/PR (Teatro positivo)

Show: "ABBA THE SHOW" no Teatro Positivo
Data: 2 de maio de 2019 (quinta-feira)
Abertura da casa: 20h
Início do show: 21h
Censura: livre
Local: Teatro Positivo (R. Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 - Campo Comprido, Curitiba - PR)
Capacidade para este evento: 2.400 lugares
Acesso para deficientes: sim 
Ingressos: de R$ 80,00  a R$ 160,00
Compras de ingressos: Bilheterias do Teatro, Quisques disk ingressos e on-line (www.diskingressos.com.br ), Mueller, Palladiun, Estação São José
Formas de Pagamento: Dinheiro, Cartões de CreditoeDebito, Visa, Visa Electron, MasterCard, Diners Club, Rede Shop. Cheques não são aceitos.

3 MAIO -  Rio de Janeiro/RJ (Ribalta Espaço Multieventos)

Show: "ABBA THE SHOW" no Ribalta Espaço Multieventos
Data: 3 de maio de 2019 (sexta-feira)
Abertura da casa: 20h30
Início do show: 22h30
Censura: 18 anos  
Local: Ribalta Espaço Multieventos  (Av. das Américas, 9650 - Barra da Tijuca, Rio de Janeiro)
Capacidade para este evento: 2 mil pessoas
Acesso para deficientes: sim 
Ingressos: R$ 150,00 a R$ 180,00
Compras de ingressos: Ingresso Rápido (https://www.ingressorapido.com.br/event/30211/)
Formas de Pagamento:Dinheiro, Cartões de CreditoeDebito, Visa, Visa Electron, MasterCard, Diners Club, Rede Shop. Cheques não são aceitos.

   

4 MAIO - São Carlos/ SP (Oásis eventos)

Show: "ABBA THE SHOW" no Oásis eventos
Data: 4 de maio de 2019 (sábado)
Abertura da casa: 23h
Início do show: 01h
Censura: 14 anos  
Local: Oásis eventos (Rodovia Washington Luiz, km 241,5 sentido Araraquara acesso pela Entrada da Fazenda Embaré, saída 240)
Capacidade para este evento: 3 mil pessoas
Acesso para deficientes: sim 
Ingressos: R$ 50.00 a R$ 400,00
Compras de ingressos: Vendas on-line jltickets.com.br 

O Terno lança clipe de "Pegando Leve"

O Terno trata agora de um final de ciclo

Redação/Hourpress

O segundo single do quarto álbum do Terno é lançado em clipe que oscila num ponto entre a leveza e a angústia, o pop e a arte, a descontração e a seriedade e tantos outros contrastes que o trio traz consigo no novo trabalho "<atrás/além>".

A bordo de um barco, que é também um ponto entre cais e mar aberto, O Terno constrói um clipe pop e ao mesmo tempo simbólico da bagagem que a banda acumulou e carrega hoje.

Assista aqui.

Como parte da trajetória do grupo paulistano, que existe há 10 anos, "Pegando Leve" é um componente da equação que o trio traçou de exatamente não traçar uma equação para a liberdade criativa mas de envolver o pacote todo do disco "<atrás/além>" em uma embalagem temática.

O Terno trata agora de um final de ciclo. Não com o peso da desesperança, mas sob o otimismo do desapego e o vislumbre de uma luz adiante. Escreve sobre os entraves da instantaneidade e ansiedade gerada em tempos millennials e questões comuns que ficam represadas.

O barco em que navegam durante o clipe entra na receita tanto como elemento estético quanto simbólico do navegar à deriva, e de ruptura - o se soltar na tentativa de mergulhar até a conquista dessa liberdade.

É retrato de um trio que amadureceu junto à própria obra, já que se formou quando havia recém-saído do colégio e foram passando etapas de ingresso na vida adulta enquanto lançavam seus três discos.

Guilherme Nasser, diretor do clipe, comenta: "Assim como o disco, o clipe de 'pegando leve' marca um novo momento da banda, a proximidade dos 30 anos e a necessidade que temos de olhar-nos e parar pra pensar um pouco. Também tinha que ser meio que o contrário do que vem se usando tecnicamente nos videoclipes; algo mais 'errado', entre o hi-fi e o lo-fi. A janela 3x2, o plano da cabine subexposto, a perda de foco, câmera na mão... tudo isso para nos levar a essa onda de fotos 35mm. Foi sobre o processo que conversamos muito desde o começo que nos juntamos para falar sobre o clipe e foi muito divertido fazer."

A banda se sente segura em colocar em primeiro plano a orquestração parruda de violino, trompete e vibrafone enquanto narra a ambiguidade da geração millennial.

Por isso a atenção ao sentido literal e figurativo do barco, como um não-lugar, um espaço de transição de onde se dará ao salto para o (oceano do) desconhecido. Assim como as três esferas em cores primárias que este reboca, simbolizando a possibilidade infinita de se pintar o vazio ou o mar sem limitação criativa, como O Terno fez neste seu quarto trabalho.

LSD - Projeto de Sia, Diplo e Labrinth - lança nova música "No New Friends"

Faixa faz parte do próximo álbum do trio, que será lançado no dia 12 de abril

Redação/Hourpress

“É divertido, é viciante, é LSD” – Billboard

“… Traz marcas sonoras de todos os três” –Variety

O LSD evoluiu como um parentesco natural entre os artistas, iniciado pelos compositores Labrinth e Sia, que se reuniram em uma noite para escrever uma música e rapidamente perceberam que havia muitas outras esperando para serem escritas. Sua inegável química musical evoluiu e eles logo se juntaram a Diplo, que completou o trio. Seu primeiro álbum será lançado pela Sony Music no dia 12 de abril e já está disponível para pré-venda aqui.

Turma do Pagode lança Misturadin 2

Projeto gravado ao vivo conta com participações de nomes como Fundo de Quintal, Leci Brandão e Rael

Redação/Hourpress

O grupo Turma do Pagode lançou no dia  15, Misturadin 2, seu décimo primeiro trabalho. Mantendo a receita de sucesso de Misturadin, o repertório mescla sucessos do pagode dos anos 1990 e 2000 e canções inéditas. Gravado ao vivo no Credicard Hall, em São Paulo, em outubro do ano passado, o álbum conta com participações de grandes nomes do samba, como Fundo de Quintal, Leci Brandão, Marquynhos e Carica, ex-Sensação, os grupos Doce Encontro e Samprazer e Salgadinho, ex-Katinguelê. "Quando selecionamos o repertório para Misturadin muita coisa ficou de fora: canções inéditas, regravações que gostaríamos de fazer, além de convidados com quem tínhamos muita vontade de fazer parcerias e trabalhar juntos. Misturadin 2 é uma oportunidade de trabalharmos com essas canções e esses artistas", diz Marcelinho TDP.

No novo trabalho a Turma do Pagode adiciona à mistura o rap e o sertanejo com as participações especiais de Rael e da dupla Henrique & Diego. "A mistura não é novidade na nossa carreira e já fizemos isso em outros trabalhos com o funk e o forró, por exemplo. O Brasil é uma mistura de raças, ritmos e adoramos misturar. Quando misturamos diferentes gêneros estamos sendo ainda mais Brasil e isso soma muito", acrescenta Marcelinho TDP.

Parte do projeto já foi apresentada ao público com o lançamento de dois EPs. O primeiro, lançado em janeiro, trazia as faixas "Aonde Quer Chegar”, com participação do cantor Gaab; o grupo Fundo de Quintal participa do medley “A Batucada dos nossos Tantãns / Vai Lá, Vai Lá”, dois grandes sucessos da carreira do icônico grupo; o medley “Segue sua Vida / Paixão Verdadeira”, canções conhecidas do repertório dos grupos Doce Encontro e Samprazer; a inédita “Sou Eu”; além da versão ao vivo de “Sua Mãe Vai me Amar”, que  conta com mais de 32 milhões de streams nas plataformas digitais, e “Pesquisa no Google”, com participação da dupla Henrique & Diego. No lançamento do EP, as duas últimas faixas alcançaram destaque no chart das plataformas digitais e de capa das maiores playlists do segmento.

O EP 2, lançado em fevereiro, contava com mais seis faixas: o medley “Ainda É Tempo de Ser Feliz/ Fogueira de Uma Paixão/ Zé do Caroço”, com participação de Leci Brandão; “Deixa Ela Desfilar”, com participação da banda Brother Charlie; o medley “Recado A Minha Amada/ No Compasso do Criador” com a participação de Salgadinho; as novas “Som da Verdade” e “Você Podia”, além da romântica “A Pessoa Certa”.

"O lançamento do álbum em três fases – EP 1 , EP 2 e EP 3, é um nova experiência em nossa carreira e a receptividade do público tem sido excelente. Agora o próximo passo é viajar pelo país com a nova turnê", ressalta Marcelinho TDP.

Com o lançamento do álbum completo, estão disponíveis em todas as plataformas digitais mais seis faixas: o medley que reúne os sucessos do grupo Sensação - "Coral de Anjos / Pra Gente Se Encontrar de Novo / Mini-Saia" – e contou com as participações de Marquynhos e Carica; o rapper Rael participa da versão de seu hit, "Aurora Boreal"; além das inéditas "Viciada em Beijo", "Eu e a Cama", "Décimo Andar" e "Até Conhecer Você".

O lançamento do álbum vem acompanhado do vídeo de "A Pessoa Certa", single que chega às rádios de todo o país no dia 22 de março. "'A Pessoa Certa´ é uma música que a gente acredita muito, gravamos há algum tempo, mas muita gente não conhecia e queremos mostrá-la para essa nova geração que nos acompanha", diz Thiagão.

Semanalmente serão disponibilizados no canal oficial do grupo no YouTube o registro das demais faixas. "É uma maneira de relembrar o show e dos fãs que não puderam estar presente acompanharem como foi a gravação, o clima do show e tudo o que rolou nessa noite que marca mais um importante capítulo da nossa carreira", completa Thiagão.

"Com o lançamento dos dois primeiros EPs percebemos que Misturadin 2 é um projeto que as pessoas estão curtindo muito por conta dessa mistura, com cantores de várias gerações. As músicas estão presentes nas principais playlists e estão sendo muito bem executadas em vários lugares. E esperamos que a galera continue curtindo e se divertindo com a gente nos shows", finaliza Thiagão.

Com 7 milhões de seguidores nas redes sociais e mais de 2.9 milhões de ouvintes mensais no Spotify, a Turma do Pagode é formada por Leiz (tantã e vocal), Caramelo (banjo e vocal), Rubinho (pandeiro), Tiago e Neni (percussão), Marcelinho TDP (cavaquinho), Leandro Filé (violão) e Fabiano Art (surdo).

Laren lança clipe de "Two Hearts", seu primeiro single

Um navio abre o vídeo, em metáfora do ambiente onde o diálogo acontece, algum lugar entre a cabeça e o cérebro

Redação/Hourpress

"Two Hearts" é uma música confessional e primeiro single do artista pop Laren. É tão boa em sua mistura de música eletrônica internacional com percussão brasileira que bastaria o áudio. Mas felizmente temos o clipe, lançado agora, a complementar o peso artístico da obra que a deixa ainda mais saborosa.

Assista: www.youtube.com/watch?v=B_ab2-aHNiI 

A canção trata de um relacionamento intenso e rápido do artista de 24 anos, carioca e radicado em Londres. Além dos beats eletrônicos e do batuque, a canção é emoldurada por toques intensos de arranjo de cordas de Jaques Morelenbaum e pontuações dramáticas de sintetizador. A letra vem embalada em frases em primeira pessoa e traduz o diálogo entre racional e emocional de relações. Todo o pacote foi amarrado pela produção de Pedro Bernardes. Para traduzir áudio-visualmente, Laren se associou em direção criativa a Leo Belicha e montaram um clipe que é quase um curta-metragem conceitual.

Para traduzir áudio-visualmente, Laren se associou em direção criativa a Leo Belicha e montaram um clipe que é quase um curta-metragem conceitual.

Um navio abre o vídeo, em metáfora do ambiente onde o diálogo acontece, algum lugar entre a cabeça e o cérebro. Os dois órgãos são representados por Laren e pelo bailarino Thiago Soares, do Royal Opera House britânico. Este funciona por meio da dança como gritos emocionais para os versos racionais de Laren. Ou seria o inverso?

A questão faz sentido ao se assistir ao videoclipe. Pois cada pessoa tem uma resposta particular às questões que motivam a canção. Assista e descubra sua resposta!

Dennis e Cantini lançam clipe da parceria "Isso Que É Vida"

Com roteiro inspirado no filme "Lagoa Azul", vídeo tem produção de Mess Santos

Redação/Hourpress

“Isso Que É Vida”, nova parceria do produtor carioca Dennis com o cantor e compositor fluminense Cantini, lançada há uma semana nas plataformas digitais de áudio, acaba de ganhar clipe na sexta-feira (22). Gravada na Praia da Macumba, no Rio de Janeiro, e em Ubatuba, em São Paulo, a produção tem direção de Mess Santos.

Para o clipe da canção, que traz uma mistura de romantismo e sensualidade, o diretor Mess Santos teve como inspiração o filme “Lagoa Azul”. Intercaladas às cenas em que Dennis e Cantini interpretam a faixa, na locação carioca, o vídeo aposta em cenas que mostram a intimidade de um casal em meio à natureza exuberante de Ubatuba. 

Confira: https://youtu.be/QBFZyq3FRuw

Compositor de outros sucessos de Dennis que alcançaram milhões de streams e altas posições nas plataformas digitais de áudio e vídeo, como os hits “Só Você”, “Sou Teu Fã” e “Agora É Tudo Meu” (atualmente no Top 8 do Spotify), Cantini apostou em uma letra sensual na nova parceria com o produtor carioca.

O último lançamento de Dennis foi “Ninguém Conta Pra Ninguém”, colaboração com o funkeiro Livinho, lançada no final de janeiro. O produtor vem de uma movimentada agenda no Carnaval 2019 – ele estreou seu primeiro bloco, que aconteceu no domingo anterior à folia, na cidade de São Paulo, com direito a uma multidão de mais de 800 mil pessoas, participações especiais e até um inusitado pedido de casamento; além de duas edições do Baile do Dennis (megaevento que já conta com mais de 90 edições em todo o país) em Belo Horizonte e no Rio de Janeiro; eventos em Ouro Preto e Olinda e apresentações em camarotes no Rio e em Salvador.

Escute “Isso Que É Vida”: https://SMB.lnk.to/IssoQueEVida

Banda Mato Seco: Dois shows gratuitos em São Paulo

Nos dias 29 e 30 de março a banda de reggae Mato Seco fará shows gratuitos em Casas de cultura de São Paulo. As apresentações são um incentivo da Secretaria Municipal de Cultura da Cidade de São Paulo

Redação/Hourpress

Formado por Rodrigo Piccolo (vocal e guitarra), Eric Oliveira (guitarra), Osvaldo Ciziniaukas Jr. (contrabaixo), João Paz (órgão e piano), Tiago Rezende (bateria),Carlos Eduardo Gonçalves (percussão e voz) e Mauro Peres (percussão e voz), o Mato Seco vem há 16 anos trazendo letras bem elaboradas com mensagens positivas. 

Tudo começou em 2002, em São Caetano do Sul, São Paulo, quando 7 amigos de infância amantes do mais puro reggae resolveram se unir e formar uma banda. Mesmo sem experiência, cada um dos integrantes pegou um instrumento e foi aprender a tocar. A ideia não podia ter sido melhor, com o passar do tempo foram se harmonizando e abrindo caminho para que a carreira da banda crescesse, e dessa “brincadeira” nasceu uma das maiores potências do reggae brasileiro. 

 Com letras bem elaboradas e com uma filosofia que prega a paz e a resistência. O Mato foi conquistando um público fiel e ganhando cada vez mais espaço na mídia. Os números comprovam que a carreira do Mato está em ascensão, somando mais de 16 milhões de visualizações no YouTube e mais de 771.961 seguidores nas redes sociais.  

A banda tem participado de grandes festivais de todos os segmentos da música, no último ano fez uma apresentação memorável na Casa Natura Musical em São Paulo. Recentemente mixou algumas canções no Mosh studios e masterizou no famoso Abbey Road Studios, de Londres. Com a agenda cheia, o Mato Seco tem programada diversas apresentações em casas de show de grande importância no Brasil inteiro nesse ano de 2019.

  

Confira o mais recente videoclipe do Mato “Levante a cabeça, Jah não vai te deixar”  

https://www.youtube.com/watch?v=TGbItnjNzno 

E o videoclipe de "Vou na fé": 

https://www.youtube.com/watch?v=A4L3ttqg_7c 

  

Mato Seco no programa SuperStar da rede globo: 

http://gshow.globo.com/Musica/noticia/2016/04/mato-seco-do-superstar-lista-influencias-da-banda-depois-do-reggae-vem-o-rock-n-roll.html 

Serviços: 

Local: Centro Cultural Grajaú

Data: 29/03

Horário: 19:00 

Valor: Gratuito

Endereço: Rua Professor Oscar Barreto Filho, 252, Parque America.

* Os ingressos serão distribuídos uma hora antes do show. 

Local: Casa de Cultura São Mateus

Data: 30/03

Horário: 19:00 

Valor: Gratuito

Endereço: Rua Monte Mandira, 40, São Mateus.

* Os ingressos serão distribuídos uma hora antes do show. 

Ávine Vinny lança novo EP com três faixas inéditas

As músicas fazem parte do 'DVD Ávine Naturalmente' e já estão disponíveis em todas as plataformas digitais

Redação/Hourpress

Ele não para mesmo! Depois de cumprir uma maratona de shows no período de Carnaval com uma das maiores agendas artísticas do Brasil, o cantor Ávine Vinny preparou uma novidade para os fãs. O forrozeiro lançou na última sexta-feira (15), a segunda parte do EP, que traz canções do seu último trabalho, o DVD ‘Avine Naturalmente’, gravado em outubro de 2018, em Porto de Galinhas-PE.

Entre as canções, Ávine aposta em ‘Boa Sorte Aí’, que pode ser conferida em formato de videoclipe no canal oficial do cantor no YouTube. As outras faixas que compõem o EP são os sucessos “Agarrado ao Travesseiro” e “Já Foi; Não é Mais”.

Conecte-se com Ávine:

▶ Youtube: https://www.youtube.com/avinevinny

▶ Facebook: https://www.facebook.com/avinevinny

▶ Instagram: https://www.instagram.com/avinevinny  | https://www.instagram.com/bandaavinevinny

▶ Twitter: https://twitter.com/avinevinny

"As Luas de Wesak" é o novo single da cantora italiana Aramà

A cantora italiana Aramà lançou  no dia 20 de março, em seu canal oficial do Youtube, o clipe da música As Luas de Wesak (Les Lunes de Wesak). O single dá nome ao novo EP da cantora com lançamento em breve. Assista aqui

Redação/Hourpress

O curta foi gravado nas praias da reserva natural de Pititinga e em Genipabu, em Natal, com direção de Luba Construcktor. A produção ficou por conta da Porque Eu Filmes, com apoio do Resort Country Club.

As luas de Wesak são luas vermelhas ou rosas muito poderosas que trazem mudanças a cada ano. “A lua de 2018 foi muito poderosa e me encantou saber mais”, conta Aramà. O Wesak é um feriado budista que é comemorado todos os anos, especialmente na Ásia, Índia e Japão, por ocasião da lua cheia em maio (Aramà é taurina), para lembrar o nascimento, a iluminação e a morte de Buda. “Essa lua favorece o contato com as profundezes de nós mesmos e propicia uma transformação pessoal interna”, explica a cantora.

O single, que foi composto pela cantora e produzido pelo Boss in Drama, conta da participação do rapper Slim.

“O conceito do EP é todo sobre a energia feminina”, conta Aramà sobre o próximo trabalho. O primeiro single, Iemanjá, composta por Ricardo Raiz e Armando Polêmico e lançado em janeiro deste ano, foi uma homenagem à imagem da divindade africana, que rege a vida de tantas mulheres que a cultuam. A cantora já adianta que o novo EP terá uma faixa sobre valorizar a força interior e duas músicas mais dançantes sobre relacionamento.

Nascida na Itália, Aramà sempre foi uma apaixonada pela cultura brasileira. Com um público fiel e cativo na Itália, em 2015 começou a vislumbrar o mercado brasileiro e lançou o single É Com Você, ao lado do cantor pop Ivo Mozart. Em 2017 veio o primeiro disco “La Verità”, cantado em português, inglês e italiano. 

Thabata lança EP pelo Midas Music

Muitas vezes a história por trás das músicas é tão boa quanto as próprias. No caso de Thabata, a história por trás das quatro músicas que lança pelo Midas Music é quase tão boa quanto as canções, pois estas são imbatíveis

Redação/Hourpress

Antes de entrar nos bastidores, é importante contextualizar que com a produção, direção artística (e instrumentação, arranjos etc) de Rick Bonadio o trabalho ganhou tamanha pluralidade de gêneros, remetendo ao Norte e Nordeste do país, de guitarrada a cúmbia e merengue, que eles inventaram de certo modo um gênero novo na música mundial.

Tudo começou quando Thabata resolveu pela primeira vez fazer uma live em rede social cantando. Ela andava desacreditada da música e passara três anos em introversão depois da experiência de substituir a cantora Joelma na formação renovada, ao lado de Ximbinha, no Xcalypso, durante três meses.

A música estava nela desde os 9 anos de idade, quando a mãe se casou com artista circense, ela foi morar no circo e começou a se apresentar neste cantando, de pop a sertanejo. Mais madura, seu timbre se mostrou adequado às bandas de axé, onde passou a fazer carreira.

Até ser convidada para substituir Joelma. Mas a experiência durou pouco – divergências conceituais a fizeram desistir do Xcalypso e, por pouco, da música. Esse “por pouco” fica por conta de o destino ter colocado Rick Bonadio a assistir a live de Thabata e encontrar nela a voz que enxergava em seu projeto da mescla dos gêneros já citados de modo requintado.

Eles se falaram e um ano depois, o que Thabata se refere como “presente de Deus” sai em forma de quatro músicas.

“Credo, que Delícia” abre a porta com tudo o que tem direito – referência às guitarradas do Pará, ao calypso (gênero), ao tecnomelody, sintetizador e urgência na letra: “Tô cansada de me ver/No seu TBT/Você é meu passado/Não tô nem aí pra você/(...)O mundo dá mil voltas/Posso me arrepender”.

O timbre imponente de Thabata sobressai em “Fim da Solidão”, onde o tecnomelody fica explícito na riqueza de componentes que o formam – algo como carimbó encontra maxixe e merengue em uma festa regada a Jovem Guarda.

O trabalho viaja ainda mais na latinidade em “Sessão Privê”, com violão quase flamenco e os ingredientes todos já citados, dosagem alta de Reggaeton e pé na tábua em cúmbia e merengue. Calma que ainda falta “Chicletim”, que faz um mexidão de tudo com tempero de axé e lambada entre efeitos eletrônicos.

E pensar que tudo começou porque Rick resolveu entrar na live de Thabata em que ela cantava um pouco de Anitta, algo de Djavan, Pablo Vitar e Luis Fonsi. Alguma dúvida de que Deus protege (e conduz) os artistas?

https://www.youtube.com/watch?v=eZTmmqntWmQ

BFF Girls lança versão de "Wings"

Cover de sucesso do grupo Little Mix é o primeiro lançamento do trio em sua nova formação

Redação/Hourpress

Depois do período de férias na Disney, Giulia Nassa, Bia Torres e Laura Castro retornam com tudo na poderosa versão de “Wings”, sucesso da girl band britânica Little Mix, que estreia nesta sexta-feira (22) nas plataformas digitais de áudio e no YouTube. O cover da canção, que tem produção musical de Mister Jam e Paulo Jeveaux, é o primeiro lançamento do trio já na nova formação, com Laura Castro. “Wings” estreia acompanhada de um vídeo performance em que as três interpretam a canção, que fala sobre o poder feminino.

“Estamos muito felizes em lançar nosso primeiro cover com a Laura, e não poderia ter uma música melhor do que essa, já que foi ela que cantamos juntas pela primeira vez e sentimos uma conexão inexplicável. Tudo ficou incrível, e vocês vão gostar tanto quanto a gente. Aguardem muitas novidades para esse ano e para essa nova fase. ´These wings are made to fly!´”, comemora Bia.

Giulia Nassa engrossa o coro: “não tem melhor música que nos represente nesse recomeço! ´Asas´ é o significado em português e com elas vamos voar! Nossas vozes se completaram desde a primeira vez que cantamos essa música, foi mágico, percebemos que estávamos completas e não vemos a hora de passar essa mesma sensação boa para o público!”.

Laura comemora a estreia do primeiro single como parte do projeto BFF: “nem sei descrever o quanto estou feliz! ´Wings´ foi a primeira música que nós três cantamos juntas e agora é o primeiro cover que estamos lançando nessa nova fase das BFF Girls. Foi com essa música que percebemos a nossa conexão forte e inexplicável. Sou muito grata a todas as pessoas envolvidas e espero que vocês gostem da mesma forma que amei gravar! Tem muita coisa vindo por aí, então abram suas asas e venham voar com a gente”.

Com uma legião de fãs por todo o país, as BFF Girls ultrapassam a marca de 1.3 milhão de inscritos no Youtube - o canal do trio entrou no Top10 dos maiores números de views na VEVO em 2018. Vencedoras da categoria “Youtuber Musical Favorito” nos Meus Prêmios Nick, importante premiação liderada pelo público jovem, elas foram recentemente indicadas à versão norte-americana do prêmio, o Kid´s Choice Awards. O trio concorre na categoria “Influencer Musical Brasileiro Favorito”. A premiação acontece amanhã (23) em Los Angeles, nos Estados Unidos, e será apresentada por DJ Khaled.

A amizade, que trouxe uma trajetória de sucesso, continuará reinando agora nesta nova fase e as meninas se preparam para apresentar mais novidades em breve.

Sobre BFF Girls:

Lançada em janeiro de 2018, “BFF”, faixa que leva o nome do projeto, foi a canção de estreia do trio - o clipe já passa das 4.7 milhões de visualizações. “Meu Crush” foi a segunda inédita, que estreou com um vídeo que se passa em um colégio onde as meninas dão uma lição nos crushs que as esnobaram - o clipe da faixa acumula incríveis 54 milhões de visualizações. “Pode Parar”, canção que estreou com um vídeo inspirado na série Riverdale, já conta com mais de 8 milhões de views no YouTube. A última inédita do grupo foi a romântica “Eu Shippo”, que estreou com um apaixonante clipe com temática colegial em que elas encarnam cupidas – o clipe da canção conta com mais de 4 milhões de plays.

As meninas lançaram ainda uma versão em espanhol de “Meu Crush”. Escrita por Erika Ender, vencedora do Grammy Latino e coautora do mega hit “Despacito”, a faixa conta com a produção de Umberto Tavares.

O trio lançou ainda uma série de covers nacionais e internacionais de canções de sucesso que mostram suas afinidades musicais. Entre eles, estão “Havana”, da superstar Camila Cabello, que, na versão das BFF, já ultrapassa 14.6 milhões de visualizações no Youtube; “Trevo(Tu)”, do duo Anavitória, cujo vídeo possui mais de 8.9 milhões de visualizações no canal oficial BFF Girls; Um dos hits do cantor Shawn Mendes “There´s Nothing Holdin´ Me Back” alcançou 4.9 milhões de views na versão do grupo.

Escute: https://SMB.lnk.to/BFFGirlsWings 

Confira o clipe: https://www.youtube.com/watch?v=RniDapbaXkI

Cacife Clandestino lança novo single "DogStyle"

Música traz a influência do G-Funk e clipe bem-humorado

Redação/Hourpress

Cada vez conquistando mais público e ganhando força, Felp22 e Terror dos Beats, que formam o Cacife Clandestino, trazem “DogStyle”, seu novo single. Com a pegada do G-Funk e produção de Pep e Play, o clipe bem-humorado completa a letra com um paralelo entre a vida de um homem e de um cachorro.

Dirigido por Evandro Silva, o clipe gravado em Ribeirão da Ilha, Florianópolis, traz toda a “gangue” do Cacife Clandestino, como Felp22 se refere, e traz imagens deles intercaladas com a de alguns cachorros, incluindo um dirigindo uma Mercedes. A letra, composta pelo rapper, conta com a ostentação de costume e mescla estes dois universos: homem e cachorro.

A ideia da música surgiu por acaso, conta Felp. “Foi engraçado. Estava o maior inverno no sul, estávamos de folga na turnê e tava o maior silêncio na rua. Quando começaram as batidas que estávamos fazendo, os cachorros começaram a latir. Aí, a inspiração já veio daí. A sonoridade do latido, já começamos a bolar música!”

O artista também não esconde a inspiração em Snoop Dog, que lançou o álbum “Doggystyle” em 1993. “Ele é rei do G-Funk. A gente quis seguir nessa pegada mesmo, com a referência do mestre mesmo. O nome já diz tudo”, finaliza.

O Cacife Clandestino faz parte do cast da Medellín Records e se prepara para lançar seu novo álbum ainda este ano. O duo ficou conhecido com a faixa “Beija Flor”, ainda em 2013. No ano passado lançaram o álbum “Ouro Latino” e em novembro o single “Olha Só”, com clipe gravado em Miami, que já acumula mais de 3 milhões de visualizações no YouTube.

Confira: https://SMB.lnk.to/DogStyle

Assista: https://youtu.be/wY4yT1jeXk0

Grace Vanderwaal lança novo single "Stray"

Grace também compartilhou o videoclipe oficial da nova música

Redação/Hourpress

A premiada cantora e compositora Grace VanderWaal já começa o ano de 2019 com uma nova música. A artista lança seu novo single, "Stray", na sexta-feira (22). A faixa apresenta um som que se distancia dos seus riffs clássicos de ukulele, mas ainda mostra seus vocais roucos e cativantes.

 Grace também compartilhou o videoclipe oficial da nova música, uma visão criativa da própria artista que foi trazida à vida com a ajuda do diretor Blythe Thomas. Assista aqui. “Stray” é seu primeiro lançamento depois de seu último single “Clearly” no início de 2018, com muito mais para vir em 2019.

"'Stray' está perto de mim", diz Grace. “Não porque seja o recomeço do meu caminho contínuo, mas porque explica o medo emocionante e a liberdade de crescer. Crescer parece uma tempestade para a qual você não estava preparado. Mas como você se prepara? Praticando e cuidando de si”, completou.

Banda Melim disponibiliza no Youtube parte do show gravado em São Paulo

Ao todo, estão disponibilizados oito vídeos

Redação/Hourpress

A banda Melim acaba de lançar em seu canal oficial do YouTube uma parte do show gravado em outubro do ano passado, no Cine Joia, em São Paulo, que contou com a produção e direção de Santiago Ferraz, da US3, e o cenário do premiado Zé Carratu. Assista aqui.

Ao todo, estão disponibilizados oito vídeos para os fãs da banda assistirem: “Peça Felicidade”, “Ouvi Dizer”, “Hipnotizou”, “Confusão”, “Sabe Lá”, “Mergulho no Mar”, “Era Pra Ser Outra Canção Feliz” e “Dois Corações”. A outra metade da gravação tem previsão de lançamento para o dia 14 de março.

Aretuza Lovi lança single "Geladinho"

Geladinho, também chamado em outras regiões do Brasil de dindin, sacolé, chup chup, flau, entre outros nomes

Redação/Hourpress

Aretuza Lovi lança hoje o novo single “Geladinho”. A música é a aposta da artista para o carnaval. Empolgante, com influências do axé, funk e eletrônico, a canção mantém a pegada tradicional da cantora: de muita festa.

A faixa é uma composição de Aretuza em parceria com Ruxell, Pablo Bispo, Sérgio Santos, nomes conhecidos do mercado musical, que também assinam a produção. Os três colecionam trabalhos com Iza, Pabllo Vittar, Gloria Groove, entre outros.

Geladinho, também chamado em outras regiões do Brasil de dindin, sacolé, chup chup, flau, entre outros nomes, é popular no carnaval, por isso a música chega para antecipar as festividades.

Sobre a música, Aretuza conta: “’Geladinho’ vem com essa proposta Funk 150, com mistura de axé, que sou apaixonada. Quis fazer essa junção, que é uma característica minha, de fundir e fazer uma mistura muito louca, muito swingada, com bastante percussão”.

Cantor Felipão lança clipe de “Dança Colado”, primeiro hit do DVD Felipão Na Minha Praia

Redação/Hourpress

Um dos principais artistas de Forró do país, o cantor Felipão apresentou nesta sexta-feira (22) o primeiro clipe do DVD “Felipão Na Minha Praia”.A música escolhida para a estreia foi “Dança Colado”, que já é hit entre o público que acompanha os shows do artista. No vídeo, Felipão traz todo o carisma e a forte personalidade no palco, além de uma das principais marcas da carreira: o swing dançante típico de suas apresentações. 

O cenário de encher os olhos fica a cargo das belezas naturais da praia de Canoa Quebrada (Aracati, CE), local da gravação do DVD em dezembro de 2018 e um dos principais destinos turísticos do Brasil. O clipe pode ser conferido no Youtube pelo do link:https://youtu.be/DOBjCdvkuSk.

Middle Kids: O trio que teve aval de Elton John

Da Austrália para o sucesso

Luís Alberto Alves / Hourpress

Fabricantes de indie pop encorpado e clean, o trio de Sydney Middle Kids entrou em cena em 2016, na parte de trás de seu primeiro single e um endosso estrelado de ninguém menos que Elton John. A pianista classicamente treinada Hannah Joy e o multi-instrumentista Tim Fitz se conheceram em 2014, e Fitz começou a produzir seu trabalho solo, além de tocar em sua banda.

 Após uma série de lançamentos solo de Bandcamp para Joy, os dois recrutaram o baterista e o Conservatório de Música de Sydney, Harry Day, para se juntarem a eles em 2016, já que suas composições se tornaram cada vez mais colaborativas. Antes mesmo de tocar seu primeiro show, o trio recém-formado começou a gravar seu primeiro single, "Edge of Town". Eles receberam um impulso imediato em seu perfil depois de Elton John ter transmitido em seu programa de rádio do Beats 1, acrescentado à sua playlist, e se intitulado um fã.

Eles conseguiram mais exposição quando venceram a competição Northern Lights da FBI Radio, o que lhes valeu uma vaga no projeto no Iceland Airwaves Music Festival em Reykjavik. Desejando lançar seu primeiro lançamento, o trio reuniu faixas como "Doing It Right", que foi gravado no Parliament Studios junto com "Edge of Town", e uma série de outras composições gravadas na garagem de Joy e Fitz.

Seu auto-intitulado EP de seis faixas apareceu no início de 2017, e contou com músicas cheias de charme lo-fi combinadas com grandes ganchos pop. A Middle Kids passou o restante do ano em turnê, apoiando a Cold War Kids em sua turnê nos EUA e se apresentando no SXSW e no Great Escape Festival. O single "Mistake" apareceu no início de 2018, seguido em maio daquele ano pelo álbum Lost Friends.

https://www.youtube.com/watch?v=cFWqLLaMOFs

https://www.youtube.com/watch?v=lHvxFt-nKYY
https://www.youtube.com/watch?v=lHvxFt-nKYY

Daya: A cantora que subiu nas paradas ainda estudante de Ensino Médio

Em 2015, Daya lançou seu primeiro EP auto-intitulado em Artbeatz

Luís Alberto Alves / Hourpress

Grand como Lorde e brilhante como Katy Perry, a cantora e compositora Daya subiu nas paradas como uma estudante do ensino médio de 16 anos. Nascida Grace Martine Tandon - "daya" é a palavra hindi para "graça" em um aceno para seu avô indiano - e criada no subúrbio de Pittsburgh no Monte Líbano, ela começou a ter aulas de piano aos três anos de idade, e seguiu em frente. para dar aulas com dez anos de idade. Songwriting veio mais tarde, e em 2014 ela assinou com a gravadora Z-Entertainment baseada em suas demos.

Um ano depois, seu single "Hide Away" decolou graças a early adopters como Tyler Oakley, Perez Hilton e outros blogueiros. Em 2015, Daya lançou seu primeiro EP auto-intitulado em Artbeatz. Tanto "Hide Away" quanto o single "Sit Still, Look Pretty" subiram para o Top 50 da Billboard Hot 100, com uma estréia número 14 na tabela Heatseekers.

Mais tarde, ela contribuiu com os vocais para o sucesso de 2016 do Chainsmokers, "Don't Let Me Down" (que ganhou o Grammy de Melhor Gravação de Dança). Sua estréia, Sit Still, Look Pretty, foi lançada no final daquele ano. O álbum chegou ao número 36 na Billboard 200. Em 2017, ela apareceu na faixa Gryffin and Illenium "Feel Good", lançando seus próprios singles "New" e "Safe".

https://www.youtube.com/watch?v=v9I-uVG51ic

https://www.youtube.com/watch?v=uPHKkewD1G0