Reportagens com clipes descrevendo histórias de artistas famosos,
principalmente de intérpretes da Black Music, além de destacar a importância do Blues no Showbiz.
Excelente vocalista e uma das
melhores entre as divas da Disco Music, a cantora de New Jersey Sybil chegou
perto do estrelato, mas ainda não o alcançou.
Ela trabalhou com Ce Ce Rogers em
Ce Ce & Company antes de assinar com Next Plateau. Apesar de suas canções
terem sido bem recebida pelo público, fãs de R & B, mas ainda é lento para
estourar de vez.
. Ela levou a melhor resposta
geral para o remake de "Don´t Make Me Over", em 1989. Suas outras
canções não atingiram o R & B Top 40. Sybil assinou com a equipe Stock,
Aitken & Waterman em 1990, e soltou o single " Make It Easy on Me" pouco tempo depois. Em 1993, ela lançou Doin
'It Now for Next Plateau.
Trio feminino responsável
pela Funk Music clássica "Lady
Marmalade". Ficaram conhecidas por mesclas Rock & Roll típico da
década de 1960 em suas canções, como fez Patti LaBelle na carreira solo. Foram
abençoadas pela compositora Nova Hendryx, fornecendo belas canções.
De início surgiram como quarteto,
numa ideia das amigas Patricia Holt e Cindy Birdsong. Elas já haviam cantado
juntas no Philadelphia Ordettes e em 1962 juntaram forças com Wynona “Nona”
Hendryx e Sarah Dash, do antigo grupo Del Capris.
Por sugestão do produtor Bobby Martin, Holt mudou o sobrenome para
LaBelle, coincidindo com a marca do conjunto, The Bluebelles. O primeiro hit
delas não estourou. Fizeram sucesso com uma música do conjunto The Starlets: “I
Sold My Heart to the Junkman”. Fofocas artísticas diziam que as Starlets foram
backing vocal das The Bluebelles.
A canção estourou e virou pop hit em 1962 e o
grupo emendou turnês no circuito de R&B. No ano seguinte veio a balada
“Down The Aisle”, outra bomba. As canções "You'll Never Walk Alone" e
"Danny Boy”, ajudaram a marcar o grupo no estilo Pop Clássico.
Em 1965 entraram na Atlantic Records e ali
repetiram a dose com uma versão de “Somewhere Over The Rainbow”, que ficou no
repertório de Patti LaBelee por décadas. Tentaram o mesmo com “Groovy Kind of
Love”, mais não obtiveram efeito desejado.
Dois após, Cindy saiu para o
lugar de Florence Ballard nas Supremes, quando o grupo virou um trio. Em 1969
saíram da Atlantic Records. Na busca por mais sucesso trouxeram o ex-produtor
de televisão britânico Vicki Wickham, que já havia ganhado fama com o hit
“Ready Steady, Go!
Refez o conjunto, encurtado o nome para
LaBelle, misturando R&B e Rock, vestindo-as com trajes temáticos, cheios de
brilho, prata e penas. Abriram o show para The Who numa turnê americana, além
de backing vocal para a cantora Laura Nyro.
Entraram na Warner Brothers em 1971 e ali
lançaram disco mesclado com Soul Music, Rock e Pop, trazendo influências de
Rolling Stones, Kenny Rogers e Carole King. No ano seguinte saiu o álbum
Moonshadow, com Cat Stevens escrevendo a faixa-título “Will Not Get Foole
Again”.
Mudaram para RCA em 1973, onde as canções
Hendryx as ajudaram muito. No ano de 1974 estavam na Epic Records, onde
soltaram a famosa canção “Lady Marmalade”, escrita por Kenny Nolan e Bob Crewe.
Ganharam Disco de Ouro.
Apesar de mais quatro singles nos próximos
dois anos, não repetiram a mesma dose. O álbum Chameleon foi fracasso
comercial. A visão das letras de Hendryx não batiam mais com a nova cara das
meninas. Em 1976 cada uma seguiu seu caminho. Patti LaBelle estourou e Hendryx
investiu numa mistura de Funk/Rock.
Sarah Dash gravou diversos discos
solo sem chamar atenção, como backing vocal dos Stones conseguiu manter o
sustento. Em 2008 elas voltaram a se reunir na Verve Records. Os produtores
Gamble & Huff, Lenny Kravitz e Wycleff Jean estiveram por trás nos estúdios.
Este grupo de Detroit é mais conhecido como a
banda que ajudou a carreira de lançamento Anita Baker. O grupo original foi
fundado por Michael Powell e David Washington em 1972. Eles apoiaram o Detroit
Emeralds até Powell e Washington acrescentarem o vocalista Rick Means e Carolyn
Crawford.
Crawford
foi mais tarde substituída por Barbara Love. Quando Love partiu, Washington
acrescentou Baker, a quem ele tinha ouvido cantar em outro grupo local. Means
tinha deixado por algum tempo a banda e assinado com Ariola Records em 1979.
Baker e Gerald Lyles dividiram
os vocais, com Powell, Derek Dickson, Allen E. Nance, Courtien Hale, Scott
Guthrie, Van Cephus, e Washington completando o restante.
O LP de estréia, o Chapter 8,
foi lançado em 1979, mas a Ariola prontamente colocou areia no molho. Baker se
mudou para outra banda. No segundo disco de 1985, na Beverly Glenn, Valerie
Pinkson revezava os vocais com Lyles e o tecladista Vernon unia forças com os
veteranos Hale, Washington e Powell.
A banda não estourou nas paradas, mas tinha
Soul e Funk de qualidade. Até 1988 manteve a formação, quando entraram na
Capitol Records. Powell produziu outro disco, mas a gravadora não gostou.
Logo após ele explodiu como produtor de
sucesso em canções de Anita Baker e Regina Belle. Os músicos da Chapter 8
tocaram com Anita, Peabo Bryson, David Peaston e James Ingram.
Banda feminina criada em 1979
pela produtora e baterista Bernadette Cooper, a guitarrista Cheryl Cooley e a tecladista
Lynn Malsby. Os vocalistas originais eram Lorena Porter Shelby e Joyce
"Fenderella" Irby, que mais tarde partiu para carreira solo.
Em 1990, o grupo tornou-se um
trio, com Shelby, a guitarrista Cheryl Cooley, e o tecladista Robbin Grider.
"I Miss You" foi um grande sucesso para a banda em 1985.
A televisão ajudou na explosão da carreira de Jasmine
Luís
Alberto Alves
Jasmine Guy foi estrela do programa de
televisão Cosby Show A Different World exibido pela NBC/TV, de 1987 a 1993. Seu
papel era de uma esnobe, heavy-Southern com sotaque Whitley Gilbert.
Também colocou
nas paradas os hits: “Try Me”, “Another Like My Lover” e “Just Wanna Hold You”.
Nascida
em 1964 em Boston, mas cresceu em Atlanta.
Como dançarina participou do elenco da década
de 1980 da série da NBC/TV, Fame, baseado no mesmo filme de sucesso. Estar num
programa de televisão serviu de trampolim para a carreira. Assinou contrato com
a Warner Bros, onde lançou o primeiro single, “Try Me”.
O clipe ultra-sexy da canção causou impacto. “Try
Me” chegou entre as 14 na parada de R&B de 1990. Depois dublou um papel no
filme de animação Do Not Dance em 1997 e no final dessa década emendou turnê ao
lado de Bem Vereen.
Foi de New York que a vocalista Sharon Bryant se
juntou ao grupo Atlantic Starr no final dos anos de 1970, e sua voz
declarativa, sensual ajudou a torná-los um grande conjunto depois de terem
assinado com a A & M em 1979.
Ela foi destaque em sucessos como "When
Love Calls” e "Circles, "ambos no Top Ten de singles de R & B.
Bryant saiu do grupo em 1984, e casou-se com Rick Gallaway, um ex-membro da
banda Change.
Ela fez algum trabalho de backing vocal antes
de gravar seu próprio LP para Wing em 1989, Here I Am. Bryant não gerou muita
ação, embora o single "Foolish Heart" tivesse sido bem recebido.
Dreamboy foi uma banda de
R&B e Funk que surgiu no começo da década de 1980. Assinou contrato com a
gravadora de Quincy Jones, a Qwest Records.
Tinha na formação o vocalista Jeff Stanton, o
guitarrista Jeff Bass, o tecladista Jimi Hunt, e o baixista e baterista George “Dewey”
Twymon.
O início da carreira deles foi em Oak Park, na
escola Oak Park High School. O único hit da banda foi a canção “Do Not Go”, que
chegou à 17ª posição na parada de R&B da Billboard em 1984.
Outra balada do grupo foi “I Promise (I Do
Love You)” esteve entre as 50 da parada de R&B. Mais tarde, Bass e o irmão
Mark seriam peças importantes na carreira do rapper Eminem.
Apenas com 16 anos e júnior na
High School em Snellville, Diana DeGarmo
foi o finalista mais jovem do American Idol 2004, mas você não teria imaginado
isso, por causa de sua voz poderosa e confiante.
Crescer uma garota show-biz certamente ajudou.
DeGarmo tinha estado em produções baseadas em Atlanta de Annie e José e os
Amazing Technicolor Dreamcoat ainda na ainda na adolescência e se realizou nos
Jogos Olímpicos de Verão de 1996 como parte de uma campanha da Coca-Cola "Olympic
Kids”.
Mais tarde, se tornou membro do elenco de desenhos animados Gang do
Cartoon Network e conseguiu seu primeiro gosto de talentos na televisão
mostra sendo uma das finalistas no Kid
mais talentosos da América, da NBC.
Muito jovem para fazer um teste para a
primeira temporada de American Idol frustrou DeGarmo ao ponto de fazer boicote,
mas tornou-se grande fã de Kelly Clarkson. Ainda era muito jovem para a segunda
temporada, mas estudou intensamente, e tornou-se Miss Teen Geórgia no mesmo
período.
Compromissos anteriores a impedia de fazer
audições para a terceira temporada durante a parada do show em Atlanta nas
proximidades, por isso DeGarmo e família tiraram férias no Havaí para pegar os
próximos testes.
Enquanto Barrino sentou-se no topo das paradas
com "I Believe", DeGarmo levou o slot de número dois com seu single
"Dreams", escrito por tunesmith, a quem DeGarmo tinha conhecido desde
a idade de 12 anos através de um amigo.
A turnê nacional com a temporada de três
concorrentes Idol seguido antes de seu álbum de estréia, Blue Skies, chegou às
lojas no final de 2004.
Com o segundo lugar concorrente na segunda
temporada de televisão de Fox de American Idol, o vocalista Clay Aiken levantou
a audiência usando o seu charme do Sul,
o comportamento doce e poderosa voz de tenor, todos os quais combinados para
fazer dele uma estrela pop (e, mais tarde, um dispositivo elétrico na
Broadway).
Originalmente, Aiken tinha planejado entrar
para o reality show The Race American, mas foi em frente e fez um teste para a
competição Idol para agradar um amigo encorajador. Fora de 7 mil aspirantes, o
nativo de Charlotte, Carolina do Norte ganhou os corações dos juízes, bem como
milhões de fãs em todo o globo.
Nascido em 30 de novembro de 1978, Aiken
começou a cantar já adulto, e estava confiante o suficiente para executar os
hits "Islands in the Stream", clássicos de Dolly Parton / Kenny
Rogers em um baile de alta escola local para alunos de cinco anos de idade.
Dois anos após, foi à compra de álbuns através
de um catálogo de vendas por correspondência, ansioso para colocar as mãos em
qualquer tipo de música.
Floresceu o talento de Aiken na adolescência, quando se tornou membro regular
do Raleigh Boys Choir e apreciamos papéis em The Music Man, Oklahoma!, várias
peças de teatro, e mostra playhouse regionais.
Quando chegou a hora de ir para a faculdade, a
música não foi o chamado mais forte de Aiken. Ele estudou educação especial, em
vez, e voltou suas atenções para assistir College of William & Mary de
Virginia para um mestrado em administração.
Antes que pudesse continuar a sua educação, no
entanto, Aiken fez audição para o American Idol e acabou atraindo uma audiência
semanal de 21 milhões de telespectadores no início de 2003.
Sua interpretação de Simon & Garfunkel da
famosa canção "Bridge Over Troubled Waters" costurou-lhe um lugar
entre os corações dos americanos e, embora terminasse em segundo lugar a Ruben
Studdard, perda de Aiken não foi tomada de ânimo leve. Ele conseguiu um
contrato com a RCA através de 19 Gravações de Simon Fuller limitada dentro de
semanas de final do show.
Com o single, "This Is the Night",
fez história ao fotografar ao número um no Hot 100 da Billboard. Vendeu mais de
392 mil cópias em sua primeira semana, superando recorde anterior de Elton John
para "Candle in the 1997”. Em
outubro de 2003, Aiken voltou aos holofotes e emitiu sua estréia estúdio de
longa-metragem, The Measure of a Man.
Mais uma vez, o rapaz com a grande voz fez um
respingo grande, e The Measure of a Man vendeu 613 mil cópias durante a
escalada ao número um na Billboard Top 200 durante a sua primeira semana de
lançamento. O álbum Merry Christimas of
Love (2004) o jogou outra vez nas paradas da Billboard.
Quatro anos depois, o CD On My Way estourou,
principalmente a faixa “One Republic”, de Rya Tedder. A grande jogada foi
lançar um disco nos padrões das décadas de 1950 e 1960. Em 2012 veio com o CD
Steadfast, outro sucesso.
Em meados de 2001, quase 3 mil adolescentes
argentinos participaram de um casting organizado por um programa de TV chamado
Popstars para montar um novo grupo de pop adolescente Latina.
Ivonne Guzmán, Lourdes Fernández, Virginia Da
Cunha, Valeria Gastaldi, e Lissa Vera tornaram-se os vencedores, juntando suas
habilidades dançando e cantando em um projeto chamado Bandana.
Seu álbum de estreia de sucesso alcançou o
status de Disco de Platina logo após o lançamento. Enquanto isso, estas
talentosas meninas viajaram para os EUA para promover a sua música com
aparições em Nova York e Miami antes de realizar três shows esgotados em Buenos
Aires no 'Rex teatro, um dos locais mais prestigiados da Argentina.
A atriz criança virou artista gravação,
Belinda Peregrin Schull nasceu em Madrid em 1989, falando espanhol e francês.
Quatro anos depois mudou para o México. Talentosa para cantar desde criança,
estrelou três séries de televisão na emissora mexicana Televisa. Ali despontou
na trilha sonora. O incrível sucesso resultou numa turnê internacional e venda
de milhões de discos.
Antes de virar Pop Star, lançou o CD solo,
Belinda, vendendo mais de 800 mil cópias em todo o mundo. A turnê Fiesta em La Azotea (festa no telhado
plano) resultou em 1,5 milhão de pessoas atingidas.
Em seguida emendou um DVD de concerto ao
vivo. O outro álbum North, da EMI Records, marcou a primeira produção fora do
México, trazendo produtores e compositores de Los Angeles.
Indo de uma série de livros sobre uma banda de
garotas pop a uma série de filmes de TV da Disney sobre uma banda de garotas pop,
de forma efetiva, surgiu o grupo de meninas, The Cheetah Girls numa série de 16
romances, lançada em 1999.
Logo a Disney adaptou a história para um filme
televisivo em 2003. Ele trazia a atriz cantora Raven-Symoné, Adrienne Bailon e
Kiely Williams do grupo 3LW e cantora dançarina Sabrina Bryan. O público jovem
das meninas cresceu anexado aos personagens Cheetah Girls, com Raven liderando
o grupo.
O filme foi um sucesso tão grande, com as
vendas de DVD ganhando status de Platina Duplo, gerando a trilha sonora the
2005 Christmas, trazendo diversas canções. Em 2006 ganharam vida própria,
colocando os pés na estrada ao lado de Vanessa Hudgens, outro fenômeno da
Disney TV, High School Musical. Um CD ao vivo, The Party's Just saiu em 2007.
Miley Cyrus tornou-se uma sensação da noite,
em 2006, ao participar da série de televisão da Disney Channel, Hannah Montana,
depois ganhou luz própria. Apesar que sucesso nunca foi novidade na família: o
pai, Billy Ray Cyrus é cantor Country, estourando nas paradas com o hit “Achy
Breaky Heart”. É dela a ideia do codinome Miley, que era Smiley.
A carreira dela como atriz profissional
começou em 2003, ao aparecer ao lado do pai num episódio da série de televisão
Doc. Em seguida arrumou uma ponta no filme de Tim Burton, Big Fish. Não demorou
em passar a escrever canções e cantar.
Em 2005 juntou a fome com a vontade comer, num
papel que cantava, em Hannah Montana, onde era uma adolescente de vida dupla,
durante o dia era menino e a noite, de
peruca, se transformava em Hannah Montana, estrela pop.
O sucesso foi tão grande que ela lançou CD da
trilha sonora do filme, uma delas dueto ao lado do pai, "I Learned from
You". Naquele ano pegou a estrada junto com as meninas do The Cheetah
Girls. Em 2007 saiu reedição deste CD e a música tema do show: “The Best of
Both Worlds” lançada em single.
Aproveitou a onda para emendar a turnê Best Of
Both Worlds Tour, que durou até 2008, resultando na edição da coletânea The
Best of Both Worlds Concert. No Verão daquele ano lançou o primeiro CD solo,
Breakout. Chegou ao topo da Billboard, ganhando Disco de Platina.
Nesta pegada soltou a balada Country/Pop, “The
Climb”, rendendo seu primeiro hit multi/platina. O álbum The Time of Our Lives trouxe outro single de
sucesso, “Party in the EUA”. A canção “Wonder World Tour” virou tema na
sua primeira turnê internacional. Encontrou tempo para fazer o filme The Last
Song que chegou aos cinemas em 2010. Antes de descansar um pouco, gravou o
terceiro CD, Can Not Be Tamed. Em 2013 já estava na ativa.
